原文作者：厉无畏
婚姻：从异性到同性？ 〔摘要〕“十二五”规划中提出，把文化产业发展成为国民经济的支柱性产业，这表明我国正在从创意产业阶段向创意经济阶段发展，文化产业必将与其他产业融合。发展文化产业不仅有利于增强我国的软实力，也是经济发展方式转变的重要推动力。从产业发展层面而言，创意产业促进经济发展方式转变主要通过资源转化、价值提升、结构优化和市场扩张四种模式实现。
〔关键词〕创意产业；经济发展方式；十二五规划；文化产业；资源转化；价值提升；结构优化；市场扩张
〔中图分类号〕g124；f1203〔文献标识码〕a〔文章编号〕1000-4769（2012）06-0001-05
“十二五”规划明确了转变经济发展方式是其主线，并提出要“推动文化产业成为国民经济支柱性产业”。发展文化产业不仅有利于增强我国的软实力，也是经济发展方式转变的重要推动力。这既符合当前我国经济发展的阶段性特征，也符合后危机时期世界经济发展的大趋势，具有深远意义。
2008年以来，由于华尔街金融危机的蔓延，全球经济受到了不同程度的冲击，为应对危机、促进经济复苏，各国都在积极推进创新和调整产业结构。发达国家力图在能源技术、生物技术、环保技术、航天技术、信息技术等领域实现创新，开发新的增长点，引领经济复苏，文化创意产业也成为世界各国推进产业转型的重点领域。从历史上看，历次危机中创意产业的逆势上扬均成为引领经济走出危机的先导产业之一，如上世纪30年代大萧条中好莱坞和迪斯尼的崛起，70年代石油危机后日本动画王国的崛起，90年代东南亚金融危机后“韩流”的风靡等等，经验表明，创意产业在金融危机中能找到其发展的机会。wWW.11665.Com文化创意是推动产业创新和转型的强大引擎。创意产业超越传统文化产业的范畴，是将文化资本重新组合引入经济系统的新业态，其特点在于把文化、技术、产品（服务）和市场有机地结合起来。各行业都可借助创意产业的发展，或应用其成果，更新产品和服务的设计与策划，开辟新的“蓝海战略”、“品牌战略”和“营销战略”，从而促进整个经济系统的升级。
英国是文化创意产业的发源地，也是全球最早开始重视文化创意产业发展的国家。后危机时代，英国正在努力将文化创意产业发展为驱动经济的新引擎。2008年3月英国国家科技艺术基金会（nesta）专门就创意产业支持并推动其他领域的经济创新进行了调研。英国政府还发布了《新经济下创意英国的新人才》战略报告，提出要激发每个人的创意才能，缔造一流的文化创意企业、培养一流的文化创意人才。该报告确定了26条详细行动计划和相应目标。在英国政府的引导下，英国文化创意产业发展迅速，并与金融业一起成为英国知识经济的两大支柱性产业。据统计，过去10年英国整体经济增长70%，而文化创意产业增长了93%。文化创意产业在英国的影响非常大，全国53%的人参与创意活动。文化创意产业正成为英国的“新名片”1。
美国纽约也正在进行着经济结构的调整和转型。此次金融危机前，纽约以金融、保险和房地产（fire）为支柱产业，2005年上半年，纽约fire占所有产业中工资支出的84%2。正是由于fire产业发展过火而失控，引发了金融危机。金融危机爆发后，纽约吸取教训，转向智力、文化和教育（ice）为代表的产业。从总体上看，美国整体经济结构的调整也在从fire转向ice。ice包括信息、创意、能源和环境等领域。
“十二五”时期正是我国全面建设小康社会的关键时期，大力发展文化创意产业正当其时。上世纪我国经济发展尚处于温饱阶段，人均gdp不足1000美元，文化创意产业不可能有大发展。这次金融危机爆发时我国人均gdp已达3500美元，去年超过4000美元。实际上，这次金融危机中，我国创意产业的发展速度是在大大加快，2008年电影票房增长35%，动漫游戏增长97%。尽管2009年是受危机影响最大、最困难的一年，我国仍实现了113%的经济增长，其中文化产业增长超过17%。2010年和2011年的增长也都在17%以上。可见“十二五”规划中提出积极发展文化产业成为国民经济的支柱性产业，既适应国际产业发展和结构调整的大趋势，也符合我国现阶段经济发展的特征。从“十二五”规划的主线——转变经济发展方式来看，创意产业也是重要的推动力。[论文网]
从产业发展的层面而言，创意产业促进经济发展方式转变主要通过资源转化、价值提升、结构优化和市场扩张四种模式实现。
1.资源转化模式
在传统粗放型的经济发展模式中，通常要消耗大量的物质资源，特别是能源，其增长的代价是自然资源逐渐消失和环境不断恶化，因此，资源环境约束和资本约束成为经济发展的瓶颈。而创意产业最显著的特征是鼓励个人创造力的无穷释放，这种释放创造了新的产品和新的市场需求，冲破了传统资源的硬约束。因为通过创意能够将各种资源转化为资本经营，为经济发展打开新的通道和空间，这是创意产业促进经济发展方式转变的特有模式。这种模式基于对资源广泛性和动态性的认识，以及人的创造力的发挥与对市场的把握，在具体实践中需要经过资源→资本→市场的多重转化，创意产业也在这些转化中兴起和发展，并促进经济发展方式的转变。资源转化模式主要从三方面展开：
首先，当人的创造力成为经济增长主导资源时，资源的内涵和外延得到了更深刻和广泛的拓展，一些具有历史积淀的物质载体、一则神奇的民间传说、一些社会生活中的元素等均可纳入资源的范畴加以开发和利用，成为促进经济增长的有用资源。
其次，人通过自身主体智力资源的开发，即创意的运用，能够将各种自然和人文、有形和无形的资源有效地转化为经济发展的资本，同时促进各类资本（经济、文化和社会等）之间的相互转化，使经济发展能够更多地依靠文化资本和社会资本等软性要素的驱动，实现发展方式的转变，如，某些历史文化资源也可以通过经营转化为经济资本。成都锦江上有一座年久失修的廊桥，缺乏翻建资金，通过市场策划，决定将廊桥建成两层，下层维持原有功能，上层新增加6000平方米作为投资商的营业场所，结果，不但廊桥不花政府1分钱重建起来，上层开设的饭店也成为当地风景最好的用餐地，客人纷至沓来。这种政府与投资商的双赢结局，依靠的正是对资源的有效经营。
第三，完全通过开发“人脑”这个主体资源，实现“无中生有”和“有中生优”的创意转化，用无限的创意突破有限的资源约束，促进经济增长向软驱动方式转变。这种模式最典型的是创意与科技的结合，以及创意与市场需求的结合。美国的迪斯尼就是“无中生有”的创意典型。迪斯尼在近百年的发展中，根据市场需求，不断注入创新思想和科技含量，成为世界著名的娱乐品牌，动漫、玩具、服装、家居和主题公园等系列产品不仅引导了时尚消费，带来了可观的利润，也缔造了全新的娱乐业发展模式，创造了新的市场需求。英国的《哈利·波特》系列则是“有中生优”的创意典型，文学创作自古就有，《哈利·波特》却成为财富集聚的当代神话，小说作者j·k·罗琳从一
名清贫的教师一跃成为可与英国女王相匹敌的女富翁，关键在于创意内容（小说）能够与现代科技紧密结合，能够与现代市场紧密结合，并进行产业化运作，衍生出多种系列产品，且彼此间形成产业链，满足不同层次消费者的需求，如运用高科技展示其内容的电影、dvd、游戏等数字产品和玩具、服装等日用品。据一项粗略的统计，由《哈利·波特》带动的相关产业，经济规模已经超过2000亿美元。
2.价值提升模式
从某种意义上，经济发展方式的转变可以理解为相同条件下，对产业附加值的提升和观念价值的挖掘，而创意产业既是产业高附加值的来源，也是产品观念价值的创造者。价值提升模式是基于产业价值链整合和分解的视角，通过整合产业价值链，可以提升产品的附加值；通过分解产业价值链，可以提升产品的观念价值。
如果我们把商品的市场价值分解为使用价值和观念价值两部分，则前者体现的是客观的具有一定使用功能的商品特性，后者是主观的可以体会和感受的无形附加物（可以理解为消费者的效用）；前者由科技创造而成，是商品的物质基础，后者因文化渗透而生，是蕴涵着文化的观念。随着经济的发展，构成商品市场价值的这两部分的比重会发生变化。在经济发展水平低下，技术比较落后，物质比较短缺的时代，人们重视的是商品的使用价值，因此商品的市场价值主要取决于使用价值；但当人们摆脱了短缺经济，从温饱走向小康和富裕小康时，便越来越重视商品所包含的观念价值，商品的市场价值便越来越取决于其观念价值。走向知识经济时代，技术交流与扩散的速度大大加快，商品日益丰富并趋于同质化，商品中“精神性”的观念价值所占比重越来越大，人们对商品或服务中所包含的一些无形附加物，譬如品位、感受、体验、情趣、意味等更易产生“共鸣”与认同，并积极追求。一般而言，观念价值创造差异化，具有巨大的利润空间，由文化创意决定的产品差异性，对创造高附加值的贡献，往往会超过产品使用功能的贡献，比如名家制作的工艺茶壶（陶瓷）比一般泡茶用的茶壶价值要高许多倍。两者就泡茶用的功能而言并无多大的差别，区别正在于其造型和图案给人以不同的美感和体验。创意的本质，就是捕捉满意和快乐，创造和挖掘观念价值，创意产业的发展则能够通过观念价值的实现，使消费者的精神效用最大化，从而拥有幸福感和快乐感。
3.结构优化模式
创意产业促进经济发展方式转变的结构优化模式基于产业融合视角。创意产业的发展可以理解为文化、科技和经济的融合发展，这种融合建立在为消费者提供高度个性化的创意产品之上，一方面需要多样性的文化资源和文化拓展消费的空间，另一方面也高度依赖现代电子信息技术手段，只有在虚拟的空间里，才能真正比较自由地实现“没有做不到，只有想不到”的个性创意境界。因此文化元素和科技手段成为创意产业优化现有经济发展结构的重要因素。
首先，文化元素与相关产业的融合能够重塑传统产业结构。任何一种创意活动，都必须在一定的文化背景下进行，文化是创意产业促进经济发展方式转变的核心要素。一方面，文化是一种能带来巨大增值的资本，具有相同使用价值和技术质量的商品，其经济价值不仅可能由于使用功能和技术质量的改进而提高，而且更会由于其附加的文化含量的不同而上升。另一方面，文化是一个具有极强渗透力和辐射力的元素，能够与不同的产业、产业内不同的环节和产品进行“无缝嫁接”，既可以形成新的产业部门，又可以与传统产业部门融合为一体。创意产业正是以文化的“利器”为新型产业模式的形成披荆斩棘，充当开路先锋。
其次，科技发展和进步及其在创意产业中的应用，不仅促进了产业融合，也改变了产业生产、销售模式，优化了传统产业结构。数字技术的应用，使得创意产业能与各行各业有机融合，这种融合跨越了传统产业的界限，将技术、文化、制造和服务融为一体，有利于产业链的延伸和新型产业群的生成，大大地拓展了经济发展空间，产生效益“裂变”效应。同时，由于产业界限的打破，创意产业可以利用其处于价值链高端的优势，重新组织生产、销售流程，并重塑产业结构。
创意产业对产业结构的优化大致形成两种模式，一是对传统文化产业结构的优化。创意对传统文化艺术不是简单复制，而是依靠创意人才的智慧、灵感和想像力，借助于高科技对传统文化艺术资源的再创造、再提升，创意可以深入文化产业的不同层面，包括资源整理与内容创作的基础层，产品制作与传播的核心层等各个方面。上海杂技团创作的节目“时空之旅”，借助多媒体技术，将杂技表演与现代音乐、舞蹈结合，并赋予一个主题“秀一个上海给世界看”，实现了传统文化节目的升级，取得了骄人的经营业绩。二是对传统产业结构的优化。以制造业为例，创意产业中的工业设计、品牌策划、营销推广等不仅增加了制造业的附加价值，也使产业结构趋于柔性化；在都市农业中，由于现代旅游创意产业的融入，农业结构发生了巨大变化，种植功能逐渐淡化，收入逐渐减少，而观光、旅游、生态功能逐渐增强，如上海鲜花港的旅游门票收入已经超过花卉销售收入，目前，长三角地区陆续将农业旅游作为优化农业产业结构的新型道路，观光农业已经突破以农家乐为主的零星个体经营方式，开始发展观光农业的环城区域模式，规模效益逐渐扩大。上海奉贤区领先创意农业提升农业结构，通过土地流转集中种植了2万亩油菜，每年4月菜花开时举办采花节，设计了菜花宝宝的动漫形象以形成品牌。在种菜花时设计了一个菜花迷宫，以吸引游客去玩，还利用农民养的猪举办别开生面的小猪运动会，不仅可获得门票收入，也吸引了旅游者。河南在瘦肉精事故发生后，以“运动型瘦肉猪”的概念促进销售并增加了猪肉附加值。
4.市场扩张模式
在知识经济社会，技术同质产品竞争的实质是通过产品所倡导或体现的文化来影响或迎合公众的意识形态、价值观念、生活习惯等，从而使公众接受该产品。正是由于产品所包含的文化精神和个性，使这一产品在一定消费区域和消费层次里走俏、增值。可以说文化力是产品进入市场的权威准入证。创意产业的文化底蕴具有很强的辐射力，可以推动产品的热销。
一是通过文化精品的传播，增强城市的吸引力和辐射力，赢得受众的认同，从而扩大本地企业的市场。上世纪90年代后期韩流的风靡，带动了韩国产品的出口大幅增长；电影“大长今”的热播，带动了韩国的旅游、美食、医药、服装等行业的市场扩张；我国电影“非诚勿扰”的热播同样极大地促进了杭州西溪湿地和日本北海道的旅游。
二是以文化创意推动品牌建设，以品牌拓展市场。在技术同质化、生产中充斥大量同质产品的情况下，只有富有文化内涵的品牌才能跳出价格竞争的重围，占领一片市场。 品牌扩张策略，既要重视全球化的普遍文化倾向，适应全球文化市场的消费需求，又要开发各民族文化的独特资源，对大众熟悉的历史人物和民间故事、对科普教育和日常生活题材进行文化包装再现。绍兴借助鲁迅小说孔乙己建立了咸亨酒店集团，该酒店已在许多城市开设了连锁餐馆，还打造了孔乙己牌的黄酒和茴香豆。重庆借助三国演义中张飞战胜张辽犒劳将士下酒的牛肉故事，建立“张飞”牛肉品牌。
三是极富创意策划的广告和会展也将大大推动市场的扩张。通过广告宣传和产品展示在消费者心目中树立对该产品及品牌的正确认识，建立并丰富对该品牌的积极联想，同时让消费者感知该产品的质量和
文化内涵，以此影响消费者的消费理念，从而推进产业的市场扩展。
四是在营销中融入文化创意，引起消费者的文化认同，产生共鸣或好奇心，从而有助于拓展市场。受金融危机的影响，广东生产的玩具遥控直升机出口锐减，一家婚庆礼仪公司为帮助玩具商促销遥控直升机，在婚庆活动中策划了“喜从天降”场景，当新郎要给新娘钻戒时，幕后人操纵一架直升机绕场飞来，降到新郎手上，送来一枚从香港购来的钻戒，真是“喜从天降”、“天赐良缘”啊。自此遥控直升机在年轻人中火爆热销，不仅可为婚礼增添欢乐和吉祥的气氛，以后有了孩子也可玩。
在发展创意产业推进经济发展方式转变中要树立“一项创意，多重使用”的理念。创意产业具有很强的渗透力，可以与多种产业相融合，提高它们的观念价值。所以一项文化创意不仅可以直接作为商品进入市场，获取价值，还可作为要素投入其他产业，向消费者提供新的价值元素，既提高了这些产业的附加值，也有利于实现文化创意价值的最大化。
音乐和歌唱作为文化创意产品可直接进入演艺市场实现一定的价值，然而，也借助于现代技术，通过广播、电视、网络等才得以广为传播，制成碟片销售，作手机彩铃下载；此外，还可以录入芯片投入玩具、文具、纪念品、饮料等行业。装了芯片的芭比娃娃会唱歌；生日贺卡一打开就会唱“祝你生日快乐”；在萨尔斯堡购买的莫扎特小提琴纪念品里储存了十首莫扎特的小提琴协奏曲，按下按钮即可演奏；会唱歌的酒瓶让你在宴请宾客时打开酒瓶就能听到“饮酒歌”或“九月九的酒”等等。更有甚者，当一曲歌赢得大批听众而走红后，还可作为品牌进一步延伸，如网络歌曲“老鼠爱大米”走红后，就发展出同名小说、同名音乐电影、电视剧和手机游戏。多重使用和广泛延伸使“老鼠爱大米”的作者和飞乐公司在这一文化创意产品中赚了1亿多元。可见，创意、技术、产品、市场的有机结合才使音乐的价值达到了最大化。韩国在发展创意产业中提出了“一项创意，多重使用”的口号。正是在这一思想指导下，韩国创意产业迅速发展，为韩国经济在东南亚金融风暴后的重新崛起作出了巨大贡献。这是值得我们思考和借鉴的。
创意产业的发展一般有三个阶段。即从产业层面到经济层面，再到社会层面。第一阶段是创意产业，强调文化创意的经济价值，并推进其产业化过程，促进创意的产出；第二阶段是创意经济，即突破产业界限，扩大创意投入，将创意成果作为一种生产要素渗透到各行各业，促进其他产业的创新与发展，还可以创意产业的思维逻辑和发展模式引领和推动其他领域的经济创新；第三阶段是创意社会，这就需要扩大创意溢出效应，实行园区社区互动，发展创意社群、创意城市，乃至创意国家。
我国在“十二五”规划中提出要把文化产业发展成为国民经济的支柱性产业，表明我国正在从创意产业阶段向创意经济阶段发展。作为支柱性产业不仅其发展要达到一定规模，通常认为要占gdp的5%以上，更重要的是能带动一批产业的发展。因此，我国文化产业必将与其他产业融合发展，从而进入第二阶段即创意经济阶段。
〔参考文献〕
〔1〕王慧敏.创意英国的新发展〔j〕.创意产业，2008，（5）.
〔2〕kent gardner. solutions for new york〔eb〕.www.cgr.org，july 2006.
