摘 要：萧红登上文坛时即被认为是左翼作家，但她最终超越了左翼文学：她坚持了左翼背景下的独立创作，没有追逐“革命浪漫谛克”风潮，而是更注重下层人民的生活悲剧；没有去写“丰收成灾”，没有用阶级斗争与社会分析的模式进行小说创作，而是从传统生存方式的角度切入，在日常生活中挖掘
　　
　　目前社会公平问题不时引起社会舆论的关注，底层写作也顺应时代召唤再次兴起。其实，群体性的底层写作开始于五四时期，到20世纪30年代为弱势群体呼吁、批判强权、关注社会公平和正义，已成为左翼文学的核心理念。因此，如何研究和总结左翼文学的经验教训，对丰富和完善当下的底层写作，具有非常现实的意义。左翼文学追求政治效应，注重社会影响而忽视文学的审美价值，这种选择限制了一部分左翼作家。但我们不应对左翼文学传统作狭隘性的理解，应该看到其多样化的探索。萧红和柔石、叶紫、张天翼等左翼作家，就以他们个性化的创作，证明了左翼文学本身的包容性和开放性，体现了左翼文学自身的价值。
　　萧红受左翼文学影响较大，她最早就是通过东北左翼文学群体的活动圈“牵牛房”步入文坛的。1932年至l934年在哈尔滨，萧红与“牵牛房”的一群青年作家——萧军、舒群、金剑啸等人，为进步刊物《夜哨》撰稿，率先喊出了不当亡国奴的心声。1934年6月与萧军一起流亡到青岛的萧红开始写作《生死场》，在这里他们与青岛左联的活动点之一——“荒岛书店”来往频繁，书店老板孙乐文是共产党员，正是在孙的提醒下，他们与鲁迅取得了联系。WWw.11665.CoMl934年底穷困潦倒的萧红、萧军来到上海，得到了鲁迅的关怀帮助。1935年《生死场》出版，萧红一跃成为闪耀的明星。在上海期间，萧红虽没有参加左联，但在鲁迅、茅盾、胡风等人的影响下，跟左翼文学保持着大约一致的步调。可以说是激荡人心的时代带动着萧红投入到左翼阵营中，但是与左翼知识分子这些颇深的交往，并未将萧红的人生选择与创作引向革命，萧红与延安根据地擦身而过，1938年4月她最终放弃了与自己感情破裂、执意要去打游击的萧军，从而离开了左翼大部队。在人生的紧要关口，作为女人与作家的萧红做出了承受孤独的选择，此后的三年，在艰难的环境中萧红写出了《回忆鲁迅先生》、《呼兰河传》、《小城三月》、《马伯乐》等经典作品，达到了理性和文体话语的自觉。正当她的创作进入佳境时，她却令人遗憾地永远消逝在了烟波浩渺的南国。
　　萧红的临终遗言“半生尽遭白眼冷遇，……身先死，不甘，不甘”，隐含着一个柔软女性试图精神突围却最终失败的悲剧。一生充满了悲剧色彩的她却开辟出一条属于自己的创作道路：积极融入时代思潮，又不抛开自己的切身经验；不脱离政治，又不愿为了追随而忽略艺术。萧红深受鲁迅影响，始终在思想上与一些左翼文人保持着距离，坚守了独立判断和批评的权利。在创作上没有盲目接受当时流行的左翼文学概念和创作模式，与茅盾、丁玲、蒋光慈等左翼作家比较，萧红的创作既具有进步倾向，又避免了简单化模式，显得内涵丰富深厚。
　　20世纪30年代初，“革命浪漫谛克”成为一种潮流。左翼作家为才子佳人、英雄美人这一传统题材穿上了革命的新装，在革命题材一贯豪迈的情感中注入浪漫的柔情，内容多写革命战胜恋爱，在革命中情感得到升华。这种“思想大于艺术”的具有重大社会效果的作品，由于写作者对生活缺乏实感，而导致了概念化的倾向。
　　萧红没有去追逐当时这股颇为得势的风潮，她更注重的是下层人民的生活悲剧。在《王阿嫂的死》等早期的作品中，她用冷静到近乎残忍的笔触，将那个时代