【 论文 关键词】文学创作；作家创作
　　【论文摘要】作家创作是文学活动的主体。作家创作是意与物的契合，是作家独特的 艺术 感受与高超的创作技法的结合。正确认识作家创作不仅为读者创作和文学评论提供基础．同时也可以为初学写作者提供帮助。

    事实上，作家创作并不是什么高深莫测的事，也不是只有文学天才才能从事的，只要掌握一定的文学常识、具备一定的写作能力，肯于做生活的有心人，即使不能成为大家，也可以写出具有魅力的文学作品。揣摩作家的创作，品味作家的作品，虽手法不同、风格各异，但还是可以找出一些可以借鉴的地方。
    一、随意之所之到处漫游
    随意之所之到处漫游，是就作家的创作构思而言的。作家处于创作状态时，其意识往往是散漫的、自由的;作家常常是精赘八极、心游万切，在世间万象中寻觅既能表现自己的审美意识，又能给读者以美感的物象，并随时随地捕捉灵感，寓意于物、随物赋形、心随物转，到处漫游。
    作家的这种自由意识往往是以现实生活为基础，作家是万万不能脱离生活凭空臆想，当然作家创作并不排斥虚构，也不否认想象贯穿艺术构思的始终。但虚构应以现实生活为依据，想象应依托于真实与合理。作家至少曾经经历过那种生活，或者有过类似的生活经历，不然他的作品就会给人以虚假的印象。wWW.11665.cOm鲁迅的作品以深刻犀利见长，对封建社会的揭露和批判无人能出其右，但他一直想写反映红军长征的作品，可始终没能做到，并不是鲁迅江郎才尽，而是对其生活的不熟悉，制约了他的创作。倍受推崇的八十后作家韩寒、郭敬明写不出《孔乙己》和《祝福》这样的作品，这同样也不是写作能力间题。而是文学创作无论是虚构还是想象都离不开现实生活，离不开作家生活的那个圈子。也许有人会说，不是有好多当代作家以 历史 为题材吗?确实，历史题材的文学作品很普遍，但作品中难免流露出作者的思想意识，而这些 自然 带有时代的烙印。历史题材只不过是作家表现自己意识的一种方法和手段。
    综上不难看出，作家的创作一方面在描绘着生活、诉说着理想，另一方面又在“随意之所之到处漫游”，在用心观察着、体验着生活，文学创作是对生活的反映与评价。
    二、从更高、更广的视野观察事物
    文学是更高地悬浮于意识形态领域的创造。作家只有作为旁观者时，才能创造出具有魅力的典型形象。否则，他只能像自然主义那样，机械地记录、解剖现实生活的片段。这样的创作只能是事实和材料的堆积，至多会写出一些无主题无典型化的作品，既缺乏艺术性，又缺乏现实意义。
    蕴藉是文学的首要特征，意象是作家创作的第一目标。没有蕴藉，文学就失去了文本的特色;没有意象，文学作品就失去了魅力。蕴藉为读者创造提供了蓝本，意象为读者创造指明了方向。文学创作既离不开作家创造，又离不开读者创造。没有读者的介人，作家的创作只能是一堆毫无意义的符号，甚至不能称之为作品。而正是作家创造的蕴藉，为文学接受提供了可能。而意象的创造，则会使得读者创造不会脱离文本太远。作家要创造出具有蕴藉的意象，必须从更高更广的视野观察事物，必须艺术地处理现实世界。只有这样，作家的创作才更真实，更具有艺术魅力。
    作家能够从更高的角度反映社会生活现象，才使得作品具有了深刻的主题，也才使得作品意象更为丰富、意蕴更为突出。从更广阔的视野反映事物，是指艺术构思中的综合。作家创作离不开综合，综合可以使作品更具概括性，也可以使得作品的读者受众更加广泛。文学创作固然要具有个性，但要实现广泛的社会价值还须较强的概括性，尤其是艺术形象，他已不再是个人，而是整个人类的声音在我们的心中回响。由一斑而窥全豹，由一部作品显示社会乃至全人类的问题，是作家追求的目标。从更高更广的视野观察事物，是作家创作的必备条件，也是作家创作高水平的作品的前提基础。
    三、依照自己的感觉作出自己的判断
    文学创作是对生活的反映，是毋庸置疑的。然而如何反映却是作家的事。作家依照自己的感觉作出自己的判断、自己的描绘。然而这种判断应该以现实为基础，应该是自己对现实的真实感受，应该显示出艺术真实。

    何谓 艺术 真实?艺术真实是指作家以主观性感知与诗意创造，在其营构的似定性情境中表现对社会生活内蕴、特别是那些本质性 规律 性的东西的认识与感悟。艺术真实不同于 科学 真实，也不同于生活真实。与科学真实相比，它是一种内蕴的真实、假定的真实;与生活真实相比，它是一种主观的真实、诗意的真实。世上没有三千丈的白发，但用于写愁绪却给人以真实的感觉。描绘感觉世界，创造出一个既源于现实世界，又不同于现实世界的新世界。文学创作与其说是对现实世界的描绘，不如说是对作家感觉的描写，这种感觉是作家对事物的认识和评价。
    四、始终保持着自己的本色，又能独创新意
    能称之为作家的，应该有自己的风格。或题材新颖，或构思独特，或语言别具一格，总之，应保持自己的本色，让人一看就知道是谁的作品。但保持着自己的本色，不等于墨守成规、没有创新。成功的作家应始终能独创新意.在某一方面能有所突破。如朱自清的作品总是那么清新宜人，究其因，主要是语言独特、构思精妙，篇篇新异。在他的作品中，既有如诗如画的细描，又有形象传神的粗线条勾勒，他那“曲曲折折的荷塘上面弥望的是田田的叶子……”，以及“揪着草.攀着乱石，鞠躬过了一个石弯门”等，无不是千古传诵的佳句。
    作家的创作一旦形成风格，就具有相对的稳定性，这就形成了作家自己的本色，当风格的独创性不局限于一种定式，而是贯穿作家创作的始终时，作家创作就在保持着自己的本色的同时，又始终能独创新意。鲁迅虽以勾勒人物素描为主，但鲁迅笔下的每一个人物都有自己的特色，闰土的木，孔乙己的迁;阿q的愚昧，祥林嫂的不幸……，无不显示了“这一个”的特性。当然我们所说的独创新意包括了题材;结构、语言和表现手法等。题材的独创，主要是指选择新的题材，写人所未见之事，或独辟蹊径，从新的角度人手;结构的独创，主要是指选择与内容相适应的结构，别出心裁，独具匠心;而语言和表现手法的创新，则是指对它们的独创性运用，如果能够对普通的语言和表现手法进行创造性运用，那么作家的创作就会显示出独创的新意，如同样是对愁的描绘，有“为赋新词强说愁”的愁，有“恰似一江春水向东流”的愁，还有“载不动几多愁”的愁，……。作家把自己的感受注人创作中，再加上其独创的表现手法，就使得作品在保持自己特色的同时.又始终有独创新意。