论文 关键词:余华　卡夫卡　文本形式　主题　创作观
　　论文摘要:无论在形式上还是在思想上，余华的文学创作深受卡夫卡的启发。卡夫卡对生存的思考诱发了他自己的生存思考，他的痛苦绝望与卡夫卡西方式的情绪一拍即合，异曲同工。表现在具体作品中，两人都超越了生活的表象，揭示了困惑人类的普遍性问题。本文将从文本形式、主题思想和创作观三方面阐释卡夫卡对余华创作的影响。
   余华是一位写作数量不多，然而质量很高的当代作家，他立足于中华民族文化土壤之上，运用传统的写实手法和民间叙事的技巧，发扬
　　对余华而言，对外国文学的学习并非简单的技巧学习问题，各种外来影响已冲破了体用的框架，完全融化到他的 艺术 思想与创作中，成为了他不可分割的一部分。但影响余华创作的最主要的两位作家是日本的川端康成和奥地利的卡夫卡。余华自述，1982年至1986年间他曾对川端康成迷恋有加。“在川端康成做我导师的五、六年，我学会了如何去表现细部，而且是用一种感受的方式去表现。”端康成对物体“生机勃勃”的感知，使得余华在描写客观物体时增添更多的主观感受，而川端式的虚幻空灵在余华创作中则以大量漂浮不定的幻觉出现。端使余华的感觉触角异常灵敏，但余华却更多地将触觉伸向了人性罪恶、丑陋、凶残的一面、与川端的唯美、清丽典雅的文风迥然不同。余华作品中“高度主观主义视点与叙述者超然、冷漠、客观之眼的奇特的合并而产生的特殊张力”。但当他陷在川端康成的笼罩下无以自拔的时候，卡夫卡的出现，却将他从文学的困境中拯救出来。wwW.11665.cOM下文将讨论卡夫卡对余华创作上的深刻影响。
    一、对余华文本形式的影响
    余华深受卡夫卡的影响，追求的是虚伪的形式和冷淡的语言，以此来表现真实的社会和真实的情感。在文本形式上，卡夫卡的启示使得余华悟得:“形式似乎是‘无政府主义’的，作家没有必要依赖一种直接的、既定的观念去理解形式。在某种意义上说，作家完全可以依据自己心情是否愉快来决定。余华从传统小说的内容与形式的特定关系中跨越出来，有利于创作上的自由的想象。“《乡村医生》让我感到作家在面对形式时可以是自由自在的，形式似乎是无政府主义的……在我想象力和情绪力日益枯竭的时候，卡夫卡解放了我。”余华的文本交织着后 现代 主义与现代主义的双重成分，这也正是他身处在世界文学语境之下，对外国文学尤其是卡夫卡夫卡创作的创造性吸收的反映。不同的是，他不再像现代主义大师们一样致力于精神上的启蒙，他竭力保持零度情感进行叙述。
　　余华以其独特的叙述方式、意义空缺的静态描述和委琐的悲剧形式冲击了传统的写作、阅读习惯，被称为

    如果说，卡夫卡的创作源自他对外部世界的憎与惧，他有关荒诞的言说所指的是外部世界的虚无和人的异化，那么余华有关世界荒谬的言说虽也源自他与现实之间的紧张关系，但他更偏向于人性恶的揭示。关注人的精神空间，书写人的现实生存境遇便成了余华在80年代中后期始终如一的追寻。卡夫卡笔下的追寻者，都是直面荒诞的生存者，都昭示出主人公们意识深处的悲剧精神。卡夫卡几乎所有的重要作品都是以主人公的死亡而宣告结束，这似乎意味着死亡是无法超越的。卡夫卡清醒而冷酷地直面死亡的存在，并平静地走向了死亡。因为，当积极的反抗的作用消失以后，死亡通常是人们在荒诞世界保持内心纯洁与优美的唯一归宿。但与卡夫卡不同的是，余华更多是在书写死亡与宿命的息息相生。在余华的笔下，死亡是宿命，无法抗拒。他把死亡当作生命的 自然 内容来对待，死亡是恒定的，是一个无因之果;一切都是死的和即将要死的;过去只是通往死亡之路，将来只是对死亡的证实。
　　三、对余华创作观的影响
    余华认为最大的现实就是超现实，从文革里压抑的荒诞，到今天泛滥的荒诞，当他试图正面去描述这些时，他的作品也就同样荒诞了。荒诞是虚构作品中重要的叙述品质.因为荒诞的叙述不是为了离开现实.而是为了回到现实这正是余华进行创作的一个重要目的。简言之，余华作品是从形而下的现实中去再现形而上意义上的不真实，即 哲学 中的悖谬主题，这样在创作观上两位作家可谓异曲同工。余华的《西北风呼啸的中午》显示出一种卡夫卡式的荒诞与诡，小说主人公在一个西北风呼啸的中午步步退让，以致最后被人强行拖去为一个素不相识“朋友”守灵，并去充当死者母亲的孝子。荒诞不经的行为道出了一种心理体验的真实即人生在世的不由自主和无可奈何的尴尬境遇。该小说借鉴了卡夫卡的《乡村医生》创作而成，两者在形式与思想上均有诸多相近之处。无论是余华对东方伦理的解构，还是卡夫卡对圣经典故的反讽，两位作家都体j晤着 现代 人的绝望和痛苦。在颠覆了传统伦理道德之后，余华再次选择向古典情趣回归。他在《活着》前言中写道:“作家的使命不是发泄，不是控诉或者揭露，他应该向人们展示高尚。这里所说的高尚不是那种单纯的美好，而是对一切事物理解之后的超然，对善与恶一视同仁，用同情的目光看待世界。而卡夫卡也仍有深情的期待，认为“人要生活，就一定要有信仰。”这样，余华和卡夫卡在人类的生存观和创作观上再次重逢，那是对意义和价值的呼唤。由于余华怀着对经验常识的怀疑和断然舍弃的态度，他的文本也相应呈现了一个完全有悖于凡俗常俗、既定传统和既定秩序的独异天地，颠覆常识，于是成为余华文本表现世界的一个核心语码。
    余华的创作观是有新颖性和深刻性的。“他常常把问题逼到没有回旋的境地”，生发出自己的思想、观念、理论，对合法化、规范化的文学观念与文学理论体系构成威胁乃至颠覆。在他眼中，生活实际上是不真实的，他觉得“真实是对个人而言的”，所以他“宁愿相信自己”，而不愿相信生活给他提供的那些东西。为了能从真假参半、鱼目混珠的生活中突围，他使用了一种“虚伪的形式”以接近个人精神上的真实，这种形式背离了现实世界提供给他的秩序和逻辑。这些观点以决绝的姿态对不可信的现实进行反叛和颠覆，这样的创作观不无卡夫卡的影响。
　　结语
    正是吸收和借鉴了卡夫卡思想上和 艺术 上的特点，以及自己对他作品的独特感受，余华用虚伪的形式来表现真实的精神成为他独特的创作观。总之，余华与卡夫卡的作品都以荒诞离奇的风格著称，余华从卡夫卡的作品中吸取了卡夫卡的思想观念、审美情趣、艺术技巧，从而导致他们的作品在主题、技巧、风格方面有许多相似之处。正在余华创作日益枯竭的时候，卡夫卡拯救了他，使他无论在思想内容还是文本形式都有很大的变化和创新.从而确立其真正属于自己的创作观念。