论文关键词：“块垒”《情结》　文学创作规律和表现手法　人品精神境界　艺术修养水平
　　论文摘要：从中国古代文论中筛选出来的“块垒”《情结》，作为人的情意本体的凝聚物，已成为文学创作活动的真正的出发点，是文学创作全过程的动力机制。“块垒”《情结》的抒发，还需要以娴熟地掌握文学艺术的创作规律和表现手法为必要条件。基于此，文章对冯亦同的新诗集《紫金花》作了深入而精辟的评析；同时，对他的全部文学成就和组织文学活动，也予以理论概括和评述，从而进一步阐明了人品与文品《诗品》之间的密切关系，并明确地指出，优秀作品成功的关键，在于不断地提升作家《诗人》的人品精神境界和艺术修养水乎。

　　早在1995年2月，“诗国忠臣”、老诗人高加索生前把诗人冯亦同喻为“一把火”，“在生活矿藏中聚焦，在情感喷井上点燃”，“有了火的热烈，火的光焰”，这种特殊的“光热效应”熔铸成激情澎湃，立意高远，构思精巧，韵味隽永的大量诗篇。近日由新华报业图书出版中心和大众文艺出版社出版的新诗集《紫金花》，是冯亦同的第三本诗集，是其代表作。
　　诗集由四辑组成：“雪落金陵”选诗36首；“行吟的云”选诗14首：“图像抒情诗”选诗12首：“重读长征”选诗18首。他精心选入的80首作品，充满了崇高美的情趣和新时代的旋律，彰显了南京丰厚的历史文化底蕴和精神文明内涵，以及诗人意象新颖．意境亮丽，气势高扬．诗情骀荡的艺术风格。2007年11月18日在南京市文联剧场举行的题为“春天的交响”的冯亦同诗歌作品朗诵会上，著名老诗人丁芒对《紫金花》首发即席赋诗赞之：“胸中万朵紫金花，洒向金陵一望霞。WWW.11665.COM想是江淹梦里笔，仙人今又送冯家。”丁先生风趣地引用了南朝诗人江淹在金陵“梦失彩笔”的典故，激励当今诗坛同仁为南京日新月异的变化和祖国改革开放的成就纵情高歌!
　　诗集之所以题名为《紫金花》，是因为此诗获2003年《南京，我心中的城》征诗大赛特别奖。1939年春，一名日本军医在饱受屠城之灾的南京焦土废墟上看到一种不知名的紫色小花《俗称“二月兰”》，颇受震撼。他将花籽带回日本，经过数十年大力栽培推广，这种被他命名为“紫金花”的草花茁壮成长，开遍东瀛。诗人庄重热诚、情怀奔放地赞叹了“古城墙下的二月兰／朱雀桥边的野草花／当红梅遭凌辱、雪松被虐杀／是你，不屈的根须／托起寒夜里坠落的星光／引爆无数紫色的焰火／焚烧冷漠，驱赶黑暗……”“二月兰”这种生命力极强，开得盎然，蓝得高贵的金陵小花，在当年腥风血雨中挺身而出，顽强地展现出我们伟大的中华民族不屈不挠的战斗精神!这首构思奇妙，立意旨深的短诗，一经问世，好评如潮，被美籍华人诗家非马称赞为“激动人心的好诗!”
　　通览诗集，从《紫金花》到《碑顶上的思絮》、《梅园浮雕》、《永恒的微笑》、《回归的彩虹》、《重读长征》等等一系列题材重大、蕴涵丰厚、意象鲜明，具有历史和现实意义的诗作上，我们真切地感受到诗人对祖国、人民火热的情愫中的一颗挚爱与眷恋的赤子之心。正如现代文学研究专家王盛先生在《读他半世纪·亦同其人其诗》中所言：“越读亦同的诗，你就会越感到那对于祖国、人民、时代、生活以及对灿烂的民族历史文化的深厚的挚爱和忠诚，是如此清晰地贯穿在他的诗行里。”此论切中肯綮。这是诗集中精品连珠，具有熠熠生辉耀人双眸的艺术理性光彩的根本所在。艺术理性光彩的产生，源于诗人的云水襟怀。清代学者叶燮云：“诗之基，其人之胸襟也。”清代诗论家沈德潜进而强调：“有第一等襟抱，第一等学识．斯有第一等真诗。”。确是一语中的。所谓胸襟或胸抱者，用美学观点审视，乃诗人胸中之“块垒”《情结》也，即深藏于心底的浓厚情感。作家《诗人》长期在五彩缤纷的社会生活中感受、感知和感悟的积累过程中，在赤子之心导引下，逐渐形成独特的认知状态——块垒《情结》。“我国古人所说的‘块垒’作为人对于人生感悟的郁结状态，作为人的情意本质的凝聚物，事实上是人类所有文学活动的根基和出发点。”。“在整个文学创作过程中，块垒不仅是引动灵感的背景、创作的原动力，而且是构织意象的贯穿线。”。块垒《情结》在作家《诗人》心中既经形成之后，当遇到合适的条件而被激活时，便会出现一种灵感状态，成为萦绕心头的情感牵连，导致具有生命力的浮想联翩的核心审美意象，生发《虚构》出一个美妙完整的艺术世界，叩击着作家《诗人》的心扉，形成胶着的创作状态，恰如唐代诗人刘禹锡描绘的“晴空一鹤排云上，便引诗情到碧霄”。由此可见，人品与文《诗》品之间有着血肉相连的密切关系。近代文学理论家刘熙载在评论诗作时就明确地指出：“诗品出于人品”。言简意赅，发人深思。研究中外古今文学史，就能发现作家《诗人》从块垒《情结》积聚到灵感爆发的创作规律：“长期积累，偶然得之。”清代学者袁守定在《占毕丛谈·谈文》中所说：“得之在俄顷，积之在平日。”周恩来也曾扼要地指出：“好作品的产生，可以是偶然得之，但是这种偶然得之是建筑在长期的生活和修养基础上的，这也是偶然性与必然性的统一。

  　诗歌创作需要灵感的激发。诗是诗人胸中的块垒《情结》与灵感的碰撞、交融升华的结晶。从《紫金花》所收入的作品中，我们清晰地看到诗人块垒《情结》与灵感交织形成的创作轨迹，而其中诗人的人生感悟和艺术修养则具有稳定而持久的强劲潜力。
　　唯物辩证法认为，外因是变化的条件，内因是变化的根据，外因通过内因而起作用。由此可知，“块垒与灵感的关系，犹如内因和外因的关系。块垒在先，成为诱发灵感的基础；灵感引发于后，成为块垒喷发的突破口。”两者相依相成，不可或缺。亦同创作精益求精，遵循艺术规律，他的诗尽情讴歌真善美．有一定的哲理性和娴熟的艺术手法，皆缘于此。

　　还值得一提的是，亦同在《紫金花》诗集中对著名诗人犁青所倡导的“图象诗”的响应。亦同在新诗创作中，十分注重形式美。他认为，“再自由多变的新诗形式，也要受到一定‘常数’或常规的约束，绝对自由、毫无‘格律’可言的‘自由诗’是不存在的。”他的图象抒情诗作品《航空烈士纪念碑》、《登阳山碑材》、《马鞍石》、《润扬，润扬》、《2003春天纪事》《二首》等都可归入“新格律诗”或比较严谨的“自由诗”。其特点是，注意分节、建行规范，讲究诗句的锤炼以及声韵、节奏、色彩和音调的诗化处理，体现出诗歌的音乐美和绘画美。这是诗人平日读书勤劬，博观约取，强学力行，文学功底厚实的表现。冯亦同认为，“新诗是从长江大河里流出的，它有源远流长的历史背景，有深厚无比的民族文化底蕴，有同现代中国人《包括生活在海外的所有炎黄子孙》最自然、最亲近、最密切，来自母语的得天独厚的‘心灵感应’。”……亦即新诗“内蕴的优质”和“潜在的功能”。这也是诗人对文学创作中“块垒”《情结》与“灵感”的独特见地，深得其中三昧。
　　冯亦同文学创作的道路越走越宽。他是诗人、诗评家、散文家、传记文学作家和文学活动组织家。有诗集《相思豆荚》、《男儿岛》、《教育诗选》《合著》，散文诗剧《朱自清之歌》，诗歌评论集《红叶诗话》，散文集《镶边的风景》、《印象总统府》，传记文学《郭沫若》、《徐志摩》、《镇海的女儿：朱枫传》等多种作品问世。他还是一名热心的编选家，曾选编过广受欢迎，颇有影响的《名家笔下的南京》、《诗人眼中的南京》以及著名诗人、散文家余光中的散文集《左手的掌纹》和诗集《等你，在雨中》。此外还担任古鸡鸣寺专刊《鸡鸣》的责任编辑，付出了辛勤的劳动。冯先生在文学上是多面手，其作品充满了浓浓的诗情，饱含着诗性的韵致，别具一格。自1961年4月，他在南京师范大学中文系就读时，其处女作《在宇宙的大街上》发表于《新华日报》副刊上算起，他的诗龄已历47个春秋。我们交口赞誉冯先生是一位诗国的行吟者，是诗美的传播者，也是文艺百花园中辛勤的耕耘者。他对文学的敬业精神，是我们学习的楷模!另外，他在出任南京市作家协会秘书长、副主席和江苏省作家协会诗歌工作委员会副主任期间，积极组织文学活动，培养了大批的文学新人。他退休后，依然固志不倦，热心助人，参与并组织不少文学活动。他是国家一级作家，而没有名家架子，平易近人，广交诗朋文侣，提携后进，奉献余热，富有旺盛的人格魅力，是一位广有人缘的文学活动组织家。
　　诗言志。《毛诗序》云：“在心为志，发言为诗”。“诗是心声，不可违心而出，亦不能违心而出。”冯先生恪守一代文宗宋朝苏东坡的“至诚为道”的人生信条，他既重人品的修养，也爱诗品的风骨。《庄子·渔夫》点明“不精不诚，不能动人”南京晓庄学院王盛教授对冯亦同及其作品的评价：“他是一个真诚坦率的人，他的诗情真意挚，境界高远；他是一个充满热情的人，能自觉地深入生活，去发掘富有深刻意义的诗的题材；他还是一个执著追求诗艺的人．不断尝试新的形式，因而他的诗写得精致、凝练，富有形式美与音乐美。”这是对著名诗人冯亦同的文学生涯的真实而生动的写照!