浅谈肖邦性格的丰富性对其钢琴音乐风格的影响

　　在西方钢琴音乐浪漫主义时期中费雷德里克·费朗索瓦·肖邦是一位有着天才般独特气质的音乐家，他的全部音乐创作基本上是为钢琴而作。肖邦的钢琴音乐既是他激昂之情的呐喊也是他内心深处的独白。肖邦钢琴音乐总是那么真实、自然不矫做，从深沉挚爱到悲愤痛恨，从华丽辉煌到低声耳语，从温柔轻快到压抑缓慢，这些都是肖邦内心的真实的情感写照，这些钢琴作品也是肖邦性格的直接显现。
　　一、肖邦生平
　　费雷德里克·费朗索瓦·肖邦（波兰语：fryderyk franciszek chopin）1810年出生于被称为“诗歌王国”的波兰，他具有波兰和法国的血统。中学期间，他经常利用假期去波兰乡村度假，欣赏波兰民间音乐。1826年肖邦中学毕业。十九岁时他创作了两首钢琴协奏曲。1829年肖邦离开华沙，在维也纳、巴黎举行音乐会，开始崭露头角。1831年9月肖邦到巴黎定居。在巴黎期间肖邦结识了在他生命中最有分量的一位女性乔治·桑，也达到了他创作的黄金时期。1848年肖邦最后一次在巴黎举办音乐会，之后到英国旅行并举办音乐会，1849年他肺结核病情恶化，10月去世，年仅39岁。
　　在很多文学作品中要想书写出一个人丰满的性格，不是几句话就能够描述清楚的，形容肖邦的性格也是如此。李斯特曾经用这样的词句来形容：“它有千百种细微差别，互相交错纠结，以一种令人无法解读的方式一个接一个地变换角色”。www.11665.com心理学家们以各自的标准和原则，对性格类型进行分类，如：心理机能方面：理智型、情感型和意志型；心理活动倾向性方面：内倾型和外倾型；个体独立性方面：独立型、顺从型、反抗型。
　　二、肖邦情感型性格对其钢琴作品的影响
　　肖邦属于情感型性格。1831年9月，肖邦在斯图加特听到了华沙起义失败的消息。满腔的悲愤、担忧、痛苦、不知所措全部集结在肖邦的心中，他激动的写下了后来著名的斯图加特日记。在日记中写道：“死亡应当跟我停止哭泣的时候感觉相同。这正可能是我的感情的一种短暂死亡。瞬间我为我心而死，我的心为我而死。”这篇日记里，肖邦被压抑的爱国之情像洪水一样的喷涌出来，真实的记录着他的爱，他的痛，他的伤。他把这些情感直接放到了钢琴上，从这时起，肖邦的钢琴音乐作品中不再只有他年轻本文由论文联盟http://收集整理时优雅华美的“辉煌风格”，出现了带有悲剧性色彩的作品，这是他音乐创作的转折点。在斯图加特期间肖邦创作了被后人称为“革命练习曲”的《c小调练习曲》。从左手跨越三个八度的十六分音符和右手的八度可以看出，肖邦当时的情绪，简直是在钢琴上宣泄。在思念、焦虑中，肖邦激动的情绪全部表现在双手的快速跑动和右手强有力的旋律中，时而激昂愤怒，时而低吟痛苦。如果肖邦的性格不是一位内心敏感、情绪丰富的情感型，那么在整个浪漫主义时期的钢琴音乐中就会缺少这样激动人心的风格。这首在浪漫主义时期有很高评价的练习曲是他受到情感刺激之后的本能反应和非凡想象力的共同成果。
　　三、从肖邦内倾型性格看其钢琴音乐风格
　　肖邦性格中含蓄内敛的一面在他刚到巴黎就开始显现。在来巴黎的旅途中他前不久才经历了华沙沦陷这样的革命洗礼，便独自在这个陌生的城市生活。肖邦生性敏感、犹豫，在陌生人面前通常是小心翼翼的控制着自己的情感，不轻易流露出自己的内心想法。李斯特这样评价：“他并不介入任何行动、悲剧事件、亲密关系、各种结果。他对任何人都不曾发生过决定性影响。他没有对任何一颗心实施过专制统治，没有在任何命运上放置过征服之手。他什么也不寻找：他不屑于有任何诉求。”肖邦在这个完全陌生的环境中从来不主动与人结交，好像任何人都不能进入他的内心世界了解他的秘密一样，只有波兰人才是他的朋友、亲人，肖邦的体弱多病和最后结束了他生命的肺结核也令他的性格变得脆弱，肖邦并不在意这些，把他的全部精力和能量都放到了他挚爱的钢琴中。
　　1841年6月，肖邦与乔治·桑在诺昂度夏。这期间肖邦创作了《升f小调夜曲》（op.48 nr.2）。这首夜曲的结构是aba'三段式，以两个简朴的小节作为引子，在左手低音声部分解和弦的伴奏中流动着右手的第一主题，旋律婉转流畅，从第9小节到20小节，旋律逐渐的在往高音区发展，层层跌进，像是邀请观众进入肖邦的内心世界探究一样。第57小节起进入b段，两个强音的和弦标志着b段是全新的主题，宣叙调的出现使得气氛带有紧张感，像即将要点燃的情绪又像带有祈怜的感情。从第101小节回到a'段，回到朴实真挚的情感中，119小节右手出现的两拍的单音和和弦仿佛像是要留住这般既甜蜜又伤感的情绪，最后右手的音阶淡淡的消失在夜晚的天空中，留下了似真似幻的如梦般的意境。
　　四、肖邦独立性性格对其音乐风格的影响
　　肖邦具有坚定的政治立场。自1830年离开华沙后在他短暂的一生中再也没有回到他挚爱的但被俄国占领的华沙，拒绝到莫斯科演出，拒绝俄国沙皇授予“宫廷钢琴家”的荣誉。肖邦钢琴音乐的民族性就来源于此，肖邦钢琴音乐有强烈的民歌色彩和民族特点，并且把自己所有愉快悲伤的感情和情感倾注在音乐中。叹息、悲愤、激昂、忧郁、痛苦是肖邦民族性的悲情涵义，也是他身上背负着祖国命运和人民反抗的一位波兰人的呐喊。肖邦独立型性格在他所有作品中最为体现的有玛祖卡、波洛涅兹它们是肖邦一直坚持的有独创性质的体裁，也是肖邦拓展了这些体裁中的全新内容并赋予了新的含义。
　　《a小调玛祖卡》（op.67 nr.4）是肖邦最有代表性之一的玛祖卡。此曲是三部曲式，整体情绪都弥漫着一丝忧伤，好似在诉说一个背井离乡的人在思念故乡，可惜现实是一人漂泊在外，无法回到记忆里总是欢声笑语的故乡，只有淡淡的叹息。肖邦把真实的情感还原到这首玛祖卡中，a段采用本来就已经略带伤感的a小调再加上思乡的情绪使得整首玛祖卡一开始陷入了深深的忧愁之中。b段转入大调，气氛稍微明朗，好似看到了昔日故乡的愉快场景，最后a段随着调式转换，又回到眼前的现实中。这首玛祖卡左手低音声部的和弦不断发展，和声具有歌唱性，烘托着整体情绪。
　　肖邦具有多面性格，并且都在作品中有所显现，无论是精致华丽还是阴郁悲伤，是细腻文雅还是激昂雄壮，他用钢琴真实的记录了他的性格，他的情感，他的生活。肖邦性格并不完美，但是他以丰富的性格自然而然书写出的两百多首钢琴作品确是浪漫主义时期最耀眼的光芒。