美学与设计美学

　　美不是随便存在的，依赖于一定形式内容的表达，从人类发现美的那一刻起就从未放弃对美学规律的追求，引起了人们对客观事物所共有的美感属性的抽象概括。设计美学作为体现美学规律的载体，通过设计对象的美丑把美学的精神内核呈现出来，所以美学与设计美学在功用和形式上存在着互为互构的联系。
　　1.美学的理解
　　美学作为一门学科，也可以称之为“艺术哲学”，有“现代美学之父”之称的德国哲学家鲍姆嘉通认为，美学是研究感性和情感的哲学，这与黑格尔认为的“美的生命在于显现”理论不谋而合，他们对美的理解都植根于感性形式，通过美的元素组合作用于人们的视觉感受。历史上的美学大师康定斯基认为，纯粹抽象的造型语言表达纯粹主观的精神领域，他对美术抽象意义和写实意义的分化研究对西方美术界影响颇深。人类探本文由论文联盟http://收集整理索美的历程在整合了古代自然美学和18世纪启蒙主义的社会美学后，经历了追求外在形式到客观功用的转化，形成了二者之间互为关联的现代美学的统一属性。
　　美学需要的依据中可以找到确证审美标准的价值，其具体表现为在对象世界中发现自我，从而实现对自我的细腻关照，达到打破物我对立的思想境界。人们心中对美的理解往往趋向于高尚的情操和强烈的社会认同感，这种性情上的审美共识将美的形式演变为鉴赏美学的途径，美学自此在生活中便有了准绳的意义。车尔尼雪夫斯基说“美的事物在人心中所唤起的感觉，类似于我们在亲爱的人面前时，洋溢于我们心中的那种愉悦。WWw.11665.Com”说明美在情感上具有生动的感染力，并不表现对客观实在的认知，而是人们在品味一件事物时，对其形象、情景、寓意所产生的情感上反映，也可以理解为一种潜移默化的评价态度。
　　2.设计美学的现实意义
　　设计美学基于美学之上，立足于具体事物的基本规律，设计美学将哲学思想作为艺术本体，从审美认知的角度理解设计，规划设计。随着当代艺术的多元化发展，设计已经作为实现美学修养的一种直接手段， 渗入到生活的一切领域。其研究对象包括设计艺术的所有领域，有着实用价值的现实意义。
　　设计美学是“有意味的形式”，罗杰·福莱所提出的观点。设计美学的表现形式应该是为生活服务的，任何能带给人美感的事物，都是用颜色、体积、线条的形式因素形成的审美感受。设计思路的勾勒遵循审美意趣主动积极的原则，例如利用对称、韵律、均衡、节奏等审美法则。服装设计也不例外，服装所需要的设计美学旨趣，作为“美”的载体，服装的从本质上将被称为一种“设计眼光”，经过设计师的构思通过具体系统的工程得以表现，所以设计美学趋同于单纯意义的美学，其重点研究的是功能和形式美感。服装中设计美学具有社会性和功利性，从设计的发展角度看，功利性先于审美性，创造出来的服饰首先是被人赋予实用价值的，然后才能在审美层面上加以艺术修饰。可见，美与功利在实用价值上是相互联系的，例如一件服装中，领型、腰身、下摆、口袋等基本部位的元素，组合在一起的时候就要遵循形式美法则，或是对称或是按照一定的比例关系。其中各部位元素属于形式，艺术的美学主题属于内容，设计美学的直接目的在于宣扬一种情调。
　　时尚大师对设计美的诠释更鲜活的代表了一个时代的精神，法国设计师夏奈尔“男童式女装”将妇女解放运动推向了高潮，变革了传统服装设计的审美形式，成为女装男性化的第一人，证实了实用主义在女装设计中的价值，他的设计理念简洁、庄重、色彩纯净，将精美绝伦的端庄典雅推向了巅峰。可见，设计美学对改变传统古旧的审美思想有着跨时代的革新作用。
　　3.总结
　　设计美学从属于美学这个范畴，没有“美学”，设计就没有灵魂，没有设计，美学难以成型。形式上的规律性让两者在审美心理和审美构想上达成一致。现代科技的进步，为设计提供了新思路、新方式，设计美学的现实意义受到现代科学技术的影响，在不知不觉中已经改变了人们对美的认知，从而使设计者可以依据新材料的特性拓展思路，取得新的设计美学效果。康德曾指出：“美有两种，自由美和依存美”，依存美相对于现代设计的表达更有说服力，现代美学和设计美学可以综合为一个概念，都是在传统美学的基础上发展起来的具有创意的设计美学实践，存在一定的历史必然性。
　　现代设计美学以艺术的方式进行美的创造，使设计对象在拥有使用价值的同时拥有审美价值，以此矫正了工业大生产以来由于缺乏设计而导致的千篇一律的现象。实用主义的设计美学观点对“美学”要求起到了启示作用，虽然美学宏观概念并没有涉及到设计的领域，但实用主义将美与生命相联系的思路无疑是深刻，值得研究的。美，作为一种现实意义的价值在应对机体需要的同时，开始审视其本质的高尚意义，在研究美学和设计美学时，需要从美学本质入手，带着美学姿态的修养发挥设计的广阔思路，让设计在填补社会生活空缺的同时，激活设计活动对探索美的热忱，用设计的通达调动美的活力。