1961年4月，教育部副部长、著名作家叶圣陶先生来成都考察。27、28、30日在成都市副市长、老作家李劫人陪同下，接连看了几场川戏，满足了他多年来“想看看川戏规模”的愿望。因此叶老留下两首歌颂川戏的“杂诗”：
　　构思善寓情于景，
　　时出诙谐余味深。

　　我语定知非武断，
　　应推川剧富诗心。
　　毕竟是作家的观点，首先抓住川戏的特点：“寓情于景”、“诙谐味深”，更进而断定“川剧富(有)诗心”。作者特别强调，如此评价，绝非“武断”，可见观剧有得，言之由衷。1952年在北京戏剧会演时，周企何与陈书舫同演《秋江》，仅凭艄公一把桨，道姑一柄拂尘配合身段动作，配合锣鼓家什的音乐烘托，让观众面对空虚的舞台，犹如亲临其境，亲见一叶扁舟载着他们冲波破浪，不畏艰险追赶航船的情景。在艄翁明知故问的打趣，姑娘痴情的表露中，观众油然而生同情之心，巴不得艄公施展绝技，帮助一对恋人及早团聚。这就是“诗心”。确如叶老在日记中所言：“唱作俱佳，殊为赏心。”(观《金玩钗》后)“川剧多以背景描写衬托人物之心情，在各剧种中可谓最富于诗趣者。”(观《胡琏闹钗》后)
　　川剧多源悉融化，
　　自成风格衍流长。
　　能承旧艺开新径，
　　喜见青年竞吐芳。
　　这首诗充分肯定川剧的发展是博采众长，融会贯通，终于继往开来，自成风格：“高(腔)、昆(曲)、胡(琴)、弹(戏)、灯(戏)”唱腔优美动情，表演细腻真切，难怪叶老观看新编《王三巧》后，又在日记中写道：“此剧唱词甚多，演王三巧者为竞华，演蒋兴哥者为谢文新，皆中年名演员。www.11665.com听之观之，甚觉‘过瘾’。”而且叶老特别欣赏川剧界的繁衍流传，群芳竞艳。他的日记有公允的评论：“(青年演员)唱工较不成熟，声音不甚清亮，做工亦有生涩处。然假以时日，皆可有大进。”“所见几个小生皆眉目清秀，体态温文。各剧种均感小生难得，而川剧似无此虑。”(观《放奎》、《刁窗》、《摘红梅》、《桃花村》后)叶老是教育家，真能从培养人才的高度思考和研究问题。
　　日记中另有记叙他和李劼人讨论新编川剧的内容：“近来各剧种争编越王勾践之戏，旨在鼓励群众自力更生，发愤图强。前日李劫人为余言，川戏编《卧薪尝胆》，不用伍子胥与西施情节，专从越王图自强着笔，迥不犹人。又言提出‘尝胆’极有力，开场即为越王自吴获释而归，归即告庙，祭毕分胙肉，越王独取牲畜之胆。余觉李言诚是，因记之。”这则日记记录了川剧《卧薪尝胆》改革的成功经验。叶老充分肯定“专从越王图自强着笔，迥不犹人”，认为是作家勇于创新，另辟蹊径的范例。
　　当今影视剧年产集数以千万计，其中不少“美女”加“豪华”，为“空洞”加“荒诞”作包装。对于诸如“伍子胥与西施情节”，编导们是不会放过的，且要加油添醋，横生枝节，借题发挥，以图谋暴利，损人利己。重读叶老评论川剧的金石良言，仔细思考，深刻体味，我们从事戏剧研究、创作的同道们，想必可以得到一些参考借鉴。