内容摘要：合唱是音乐艺术形式之一，其基本原则是“和谐”“平衡”“统一”。此三点，通过合唱的技术性要求而作用于人的身心，从而产生一定的社会影响，这种影响的最终指归是凝聚与和谐统一，所以，普及合唱有着深远的社会意义。

　　关 键 词：合唱 统一 社会意义
　　
　　合唱，是由人声演唱的多声部音乐，是声乐的最高艺术形式。一个合唱团队，少则十几人，多则可达几百人甚至千人不等。从形式上看，合唱是由多人来共同完成的集体项目；从本质上看，合唱包括融合、和谐、合成、合作、配合、合力等含义。合唱，既是“静态下的动”，也是“动态下的静”，更是动静结合下的和谐的乐音。它要求每一位演唱者在高度严密的组织下，与他人密切配合，积极尽力地向最好的方向努力，从而达到和谐、平衡与统一。因此，合唱对人的影响是潜移默化的，作用是巨大的和不可替代的。
　　
　　一、和谐是合唱的核心
　　
　　中国人崇尚和谐，合唱很好地体现了中国人的这种崇尚。关于我国和谐思想的发展，可谓源远流长。在王阳明以前，或者更准确地说是在五四运动之前，中国的哲学思想主要就是“天人合一”的哲学，“天人合一”的基本含义是“人物交融、主客浑一、人与自然融合”，①要求主客体的统一。而作为一种理论的出现，大概出自于我国最古老的一部文化典籍——《易经》。总的来说，天人合一的思想包含了这样两层意思：1.客观外在要求人与之和谐，因为宇宙是自控调谐的，宇宙的运动总是趋于和谐协调，呈现动态平衡，如四时循环、天地运转等都呈现有序状态，而人是宇宙系统的一个组成部分，所以“人道”理应遵从“天道”。Www.11665.cOm既然天道是和谐协调的，那么人道也必须和谐协调；2.人要求与客观外在的和谐，表现出合道而行，主动遵从，人天合一。这是人获得规律后的能动的实践活动，是获得求真层面的自由后，对求善、求美层面自由的追求。让客观外在合乎自身的要求，这便是人的本质力量的对象化，改造外部世界的实践，就其本质而言是一个主体客体化的过程。在此，和谐应是客观外在与人或人与客观外在之间的交流、沟通与融合。
　　我国的和谐思想还与“和合论”有密切关系，先秦时期即已出现“和合”的观念，《尚书·尧典》也给出了“和合”的理想模式：“八音克谐，无相夺伦，神人以和。”意思是说，音乐应该追求和谐，不要冲突、抵触，乱了次序，要起到沟通神与人关系并使之融洽的作用。②之后，儒、道、释等诸家均采用这一概念，用以概括自家的思想宗旨。一般说来，“‘和’指异质因素的共处，‘合’指异质因素的融合贯通。和合论的基本精神，认为在处理事物内部或外部的关系时，都必须保持和谐、‘协和’。这种观念影响到教育，就是教育要使人获得全面的和谐的发展。”③合唱中既有“和”，也有“合”，合唱就是“和合”的声音艺术。毋庸置疑，人的发展与人类的发展都无法离开“教育”这一媒介，音乐也是教育方式之一。从记载上看，我国的和谐教育思想可以上溯到2500多年前的孔老夫子，其后，历代不少思想家、教育家都持和谐的教育思想。
　　音乐是最需要和谐的，而作为一定的形式表现，音乐在“合唱”这一特有的群体性活动中表现得更加淋漓尽致。笔者以为，合唱在其本质上是人们群体意识的集中宣泄。这一点，合唱同戏剧一样，“是人类群体意识外倾的表现形式”，④它所强调的正是“求同存异”状态下的和谐之声，其中暗示了人尽其才的道理，合唱正是在比较充分地发挥主体性的前提下，根据一定的规则，让不同的声音统一在了一起，并成为美妙的、震撼人心的乐音，这恰恰符合了社会发展对构成社会的个体的内在要求——矛盾的对立统一。和谐是一种最美丽的对立统一，合唱作为艺术形式之一，它让人们在一定的约束之内，体验到了最大的自由，体悟到了和谐的美感。因为只有不同的声音按照一定的要求，和谐地统一在一起时，那才是合唱艺术。也只有在这种状态下，每一个歌唱者才是真正自由的，其主体性才得到了充分的发挥。因为人获得自由的方式往往有三种，即“认识论层面的求‘真’，是人获得自由的理论方式；价值论层面的求‘善’，是人获得自由的实践方式；本体论层面的求‘美’，是人获得自由的审美方式。人通过审美方式获得的自由，是自由的最高境界。”⑤从这个层面讲，合唱具有良好的教育功能，有利于演唱者找到自己的角色位置，使之成为一个社会需要的人。
　　合唱的和谐之美，从理论上讲，一是音乐的构成美，一是演唱的声响美。从实践上讲，演唱时和谐的声响美是靠全体演唱者齐心合力才获得的，但每一个演唱者既存在个性差异，也存在感知与理念的差异，同时还存在着相互依存的关系。这就要求他们在指挥的统一调配下，求同存异。从哲学上说，和谐是协调一致的统一，是对立统一的高层境界。合唱的和谐，有别于一般意义上的和谐，是高度艺术化的和谐。为了达到和谐，全体成员的目标和要求必须高度一致，彼此之间必须诚信和友爱。因此，合唱活动有利于构建和谐的人际关系和个人的修行。合唱通过其自身的艺术的手段与途径，在潜移默化中滋润人的灵魂。艺术教育是美育的核心，也是实施美育的主要途径，而合唱则是艺术教育的主要形式。
　　我们都知道，宇宙、万物与人类是相互依存、同体共生、不可分割的整体，其精神内核用一个字表达，就是“和”。顺应“天人合一”的法则，正确处理好人我关系、物我关系以及身心关系，实现各种关系的和谐、均衡与圆满，这些是人类所能达到的最高智慧和境界。由此可见，如果合唱能在全社会普及并发展，对于构建和谐社会，稳定、发展社会主义社会将具有重大意义。古圣先贤都曾指明“和为贵”与“和为美”，“在美的直观中，心灵是处于规律与需要之间恰到好处的中点，正因为它介于这两者之间，它才避免了规律和需要的强制”。⑥当然，这种和谐之美是美的高境界，是一种知道有限的无限自由，是个体主体性与社会约束性的对立统一。虽然桥梁只是由此岸抵达彼岸的重要中介，然而要想从此岸抵达彼岸，没有桥梁之类的中介是不可能的。“合唱”正是这种不可或缺的一种中介，因为合唱活动有强大的社会功能，能促进并巩固社会的和谐。
　　
　　二、平衡是合唱的精髓
　　
　　“平衡”是宇宙之本原，也是宇宙运动变化的一种和谐状态，平衡在其本质上是运动性质的平衡，是制约性质的平衡，即力矩式平衡。所谓的静态平衡或曰均衡，是平衡的一种特殊状态，指衡器两端承受的重量相等，引申为相关方面在数量或质量上均等或大致相等，是事物发展的相对稳定状态，表现为协调、和谐、胜利、成功等含义。然而事物的运动性质是绝对的，静止是相对的，中华民族的人生哲学——“中庸”“中”“和”，无不体现出“平衡”的关系，这种平衡实质上是不断调整的平衡，正如中国传统文化中的“五行生克制化律”，就是一种典型的动态平衡规律，掌握此规律就是为了求“中庸”，其最高境界为“适”，“适”就是对立因素统一在一起的合适程度。《尧典》中的“八音克谐”，所谓的“和合”，也就是“五行关系”之间相邻相生、相间相克的动态平衡结果。运用平衡与不平衡相对，二者对立而互为根本，不断融合循环而逐渐趋向同一，并且此性质贯穿事物运动与发展的始终，构成一对哲学范畴。平衡又是自然、社会、人生存在、发展的根本机制，万物依此芸芸而生。合唱的平衡，其含义即源于此。

　　音响平衡是合唱的基础，需要处理好各声部及各织体要素之间的平衡关系 ，掌握各声部在不同音区时音响幅度的差异及伸缩度。要正确处理合唱中和弦的平衡关系，处理好和弦音响平衡与力度关系等诸多关系。音响的平衡也是相对的，处理好以上的诸多关系，展现合唱独特的艺术魅力，是指挥和合唱团队中的每一个成员共同的目的和任务。因此，它要求每个成员在独立唱好自己声部的基础上，能辨别出其他队员的音色、音量、力度等，使之与其他声部协调、均衡。这种调控是一种自觉、主动的行为，这种平衡的实现是合唱集体的不同声响的“生克”而统一的结果。所以，合唱所训练的不仅是一种歌唱的技术，更是一种相互配合的和谐与平衡的意识。当这种意识内化为人的第二本能（即人们经过训练以后所形成的第二自然状态）时，人们就能把协调、平衡行为很自然地带入日常工作、生活中。
　　
　　三、统一是合唱的关键
　　
　　合唱的统一是相对的统一，是指完整、整齐，少数服从多数，个人服从集体，这种统一是以“和谐”为指归的。合唱的统一，要求个人的演唱必须服从整体，服从于艺术效果。它包括演唱的姿势、呼吸、发声、音量、音色、表情、情绪等方面。任何一个人或任意一个方面不统一，都会直接影响到整体的艺术效果。合唱就其本质而言，是让相关的各不相同的诸要素按照某种需要，统一为和谐乐音的艺术活动。要达到相对的统一，必须强调团队精神。团队精神是一个群体共有的信念，是这一群体的每一个成员都会为之奋斗的共同诺言。没有统一，就没有和谐，就没有平衡。团队精神强调通过共同努力，相互协作来完成共同的目标。每个人都有集体荣誉感、责任感与使命感。
　　我们的国家要统一，社会要发展，人民要富裕，民族要强盛，要靠全国人民的共同努力，其中观念的统一至关重要，一言以蔽之，是某一群体的共同的信念。信念的真正确立和对这一信念清楚的认知，以及确立信念并坚定为这一信念所付出的不懈努力，就必须通过一定的群体性活动内化为个体思想的一部分，要成为根深蒂固的共同情感才得以完成。这些东西在个体身上能够外化为民族情感、爱国主义、集体主义、团队意识等。确立共同的认知，并不是对个性的消灭，而是在确认个体主体性的基础上的类主体性的根本确立，这种确立的根本途径就是群体性的活动。通过活动将个体主体性统一到类主体性的平台上来，反之亦然。中华民族历来都是自强不息的民族，中华民族同时也是和平友爱团结协作的民族，强化团队意识，才能共创赢局。毋庸置疑，团队意识的强化，必须有一定的环境与方法作为支撑，而开展合唱活动，恰恰是一条行之有效的重要途径。
　　四、简便易行是合唱的一大特点
　　合唱与其他艺术表演形式相比，更易被人接受，也可以吸纳更多的人参与，且不需要购买乐器，人人都可参与（除专业合唱团体外），因而容易开展与普及。人们在合唱活动中的所见所闻、所感所悟，是任何形式的活动所无法替代的，其影响与作用是深远的。人们也可以在这些活动中，接受美的教育，提高素质，理解和谐。因此普及合唱，是具有战略意义的重大举措。正因为如此，合唱作为一种“有意味”的艺术形式，在人民群众中就没有衰落过。合唱集中反映了音乐的社会性意义，音乐的社会作用从古至今均被广泛关注。关于音乐的社会功能，就是《乐记》阐述的核心问题之一。它认为音乐是治理国家必不可少的手段，所谓“先王立乐之方”，即“乐在宗庙之中，君臣上下同听之，则莫不和敬；在族长乡里之中，长幼同听之，则莫不和顺；在闺门之内，父子兄弟同听之，则莫不和亲。”利用音乐的美感作用，端正社会风气，使整个社会达到和谐一致，这就是先王制定音乐的目的。因此《乐记》始终将礼、乐并列，指出“乐者，天地之和也；礼者，天地之序也。”以礼、乐的相互配合作为实行阶级统治的基础，把音乐与道德、法律、政治等同看待。⑦如果把这里的“乐”言指“合唱”，或许更符合《乐记》此处的“内在语”，也就是通过“乐”让“民”能够学会“同唱一首歌”。
　　民族的伟大复兴和发展，要靠千千万万炎黄子孙同舟共济，就像“合唱”一样，这一群体里的每一个组成部分都能各尽所能，相互配合与支撑，让不同音色的声响交汇成和谐、平衡、统一的乐音。

　　注释：
　　①杨豪良.略论中国现代教育哲学的发展.襄樊学院学报，2000年第3期.
　　②刘再生.中国古代音乐史简述.人民音乐出版社，1989.第23页.
　　③燕国材.和谐教育思想的发展及其现实意义.报刊复印资料·教育学，1999年第2期.
　　④孙文辉.戏剧哲学——人类的群体艺术. 湖南大学出版社，1998.第34页.
　　⑤周玉明.论人获得自由的三种方式.湖南师范大学社会科学学报，2000.第3期.
　　⑥席勒.美育书简. 文联出版公司，1984年中译本.第53页.
　　⑦刘再生.中国古代音乐史简述.人民音乐出版社，1989.第113-114页.