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从外国学校音乐欣赏教学谈我国音乐欣赏教学改革
一、我国近代学校音乐教育中的音乐欣赏
音乐艺术的三大要素是创作。表演,欣赏,音乐欣赏是不可缺少的重要组成部分。在近代音乐教育中,音乐欣赏是一个比较晚才出现的概念,原因有:一是科学技术条件的限制,二是教育的目的还未从审美角度上给予重视。
1909年。清朝学部在《奏清变通初等小学堂章程析》及《学部奏变通中学堂课程分为文科实科折》中规定:中小学应设立“乐歌”课,这成为以后通称“乐歌”的依据。学堂乐歌是中国学校音乐课程的发端。在当时只有乐歌,并没有音乐欣赏。
到了三十年代,开始有音乐家关注音乐欣赏问题,1934年中国近代音乐家黄自在《音乐欣赏》一文中首次就音乐欣赏的目的和方法进行了详细的论述。他认为:音乐有极大感动与教化人的力量,所谓“移风易俗、莫善于乐,”不是一种普通的娱乐,不能只听音乐表面的悦耳,而不能赏识它的真善美意义。黄自还分析了为什么欣赏音乐比欣赏其他艺术难的问题。
他认为主要的原因是:音乐用特殊的材料。音有两种:一种是我们说话声与各种杂音的噪音:另一种是专用于音乐的乐音。乐音在日常生活中是听不惯的,可是音乐就用它做基础材料,我们须先熟习乐音,能懂得“乐语”。黄自在文章中最后论述了怎样培养音乐欣赏力,他说:“欲培养欣赏能力,要有音乐上普通的知识,还须养成强的记忆力及想象力,然后常常聚精会神的听些良好音乐。www.11665.cOM这样久而久之,自然不难成为一个知音了。”
1934年,胡敬熙在《小学校的音乐欣赏》中提到:“音乐教学忽略欣赏。是一个绝大的错误,从事音乐教育者,当培养儿童欣赏音乐的兴趣,增进儿童欣赏音乐的能力,使他将来去喜欢音乐、能够去享受音乐”。并论述了音乐欣赏教学的步骤、欣赏指导的时机和欣赏情趣的启发,这是一篇论述小学音乐欣赏教学的文章。1942年,《小学音乐课程标准》中规定的教学目标之一“顺应儿童快乐活泼的天性,以发展其欣赏音乐的兴趣。”教学内容及方法是:“奏中外名曲或教师唱奏名曲,注意学生静听及情绪反映,同学问互相演唱及彼此评议。”1946年,《中学音乐教材》的编辑例言规定:“乐理、唱歌、欣赏并重。欣赏教材须与歌曲取得密切联系,使学生对纯正音乐发生兴趣,并对音乐的形式和作家的风格有所了解。”
建国初期,音乐欣赏教学主要强调政治思想的教育。如1950年底,中华全国音乐工作协会与中央音乐学院曾联合进行过一次全国性中小学音乐教育问题调查,对于“为什么音乐课必须是中小学的必修课程之一”这个问题,得到的普遍答案是:“因为音乐能陶冶学生新品德,能反映现实,与政治结合,并在思想教育上比别的课程来得快。”1953年李焕之在《谈谈音乐在中学的教育》一文中就指出:“欣赏音乐对培养中华人民共和国每一个国民所具有的革命情操所具有的作用,这些论述都体现了当时的音乐教育思想”。
当然,由于当时教学设备的限制,音乐欣赏的教学事实上不能充分实行。1952年《目前中小学音乐教育的情况问题》“课程与教学”中提到:“听音、动作、欣赏等,”农村根本谈不上欣赏,即使是城市也存在师资与设备上的缺乏,欣赏音乐只能听收音机。
上个世纪初,美国音乐教育学者詹姆斯。默塞尔在其《学校音乐教学心理学》一书中说:“在普通学校中,音乐教育就是欣赏教育,就是为欣赏而进行的教育。”前苏联著名的教育家苏霍姆林斯基说过:“能够懂得欣赏音乐,就是审美修养的基本标志之一,离开这一点就谈不到完满的教育。这一音乐教育以音乐欣赏为基础的理念,于新世纪在我国音乐教育界得到充分的重视。2001年7月国家教育部颁布《全日制九年义务教育音乐课程标准》指出:音乐课是人文学科的一个重要领域。是实施美育的主要途径。
二、国外音乐欣赏教学
外国学校音乐教育的成就和经验,可作为发展我国学校音乐教育的借鉴。为此,以笔者掌握的材料为前提,选择了学校音乐教育有特色的美国、德国、日本作为研究对象,集中比较有关音乐欣赏教学的观念和方法。
美国一从1930年左右开始,美国音乐教育工作者对过去的以视唱、读谱等技能训练为中心的音乐教育加以否定。提倡适应儿论文联盟http://童个性、拓展创造性的经验的音乐欣赏教育。这种对音乐欣赏教学重视的思想可以从音乐教育家穆塞尔的论述中体现出来,于1994年定稿并出版的《美国艺术教育国家标准》,是美国学校艺术教育有史以来第一套在联邦政府直接干预下,由四个艺术教育的全国性组织研制的。这套《标准》具备国际竞争力。反映出美国最高水准的教育科学理论。美国艺术教育国家教育标准的规定,使音乐教育中音乐欣赏教学的目的和内容明确化,教学目标也按照循序渐进的原则,以螺旋式上升的方式作了科学的安排。
德国一德国的现代音乐教育可以60年代为起点。从理论到实践可总结为:音乐课从单纯的、技术性的唱歌课转为真正的“音乐课”。目的是通过音乐教育使学生“客观的面对音乐”和“主动和音乐打交道”。1970年。德国教育委员会制定的艺术教育目的是:培养具有享受、批评和改造艺术作品的审美能力。
德国的这种以培养学生“主动和音乐打交道”为目的的音乐教育,显然也是以音乐欣赏为主要教学内容的。在德国的教学大纲中,对音乐欣赏有以下明确的要求:对小学音乐欣赏教学的要求分两种能力的培养:1.听音乐2.谈论音乐。
听音乐的教学目的是:培养学生能听出音乐中的不同因素,并把不同因素联系起来,能有选择的听:能认出听过的音乐,能对音乐进行比较、能划分段落等。
谈论音乐的教学目的是:培养学生表达自己音乐感受的能力,通过谈论提高感受音乐的能力,通过图像表达音乐和用音乐图像加强对音乐的感受能力等等。
初级中学阶段的音乐教学大纲对音乐欣赏的教学要求是:音乐课应使学生的能力得以发展,启发培养学生多方面地、创造音乐性地接触音乐。理解音乐的表达形式以及培养学生批判、评价性欣赏音乐的能力。
三、当前音乐欣赏教学改革的思考
1.教师的教学观念更新
音乐欣赏课作为丰富艺术修养的一个途径,是激发学生音乐兴趣的强大动力,是学习音乐知识,提高音乐文化的重要基础,是完善学生个性,促进全面、和谐、健康成长的重要手段。学校音乐教育的目的不是培养专业人才,因此,音乐欣赏教学应克服技能教育的影响,重要是提高学生的音乐文化意识和音乐审美能力,培养学生创造音乐文化生活的能力。我们应该把音乐欣赏课的教学目的定位于——提高学生的音乐文化意识,培养学生的感受能力、理解能力、鉴赏能力、 转贴于论文联盟 http://
音乐欣赏能力——既能够用自己的情感去体验音乐,实现音乐与自我情感的结合:将音乐融入自己的生活,懂得如何根据自己的情感,情绪以及生活需求选择音乐作品欣赏。
在教学的过程中要注意自己的教学方法和学生的学习方法,不是强制性地要求学生唱会或背会什么,而是教会他们怎样去记、怎样去听、怎样理解、怎样掌握审美、了解各地区各民族各地区各民族音乐风格形成的原因(地理环境、人文环境),了解音乐与社会的关系,音乐与科学的关系,也就是教会学生学习音乐的一般方法。因为“未来的文盲不再是不认识字的人,而是没有学会怎样学习的人”。要树立“愉快教学”的教育思想。教室有了愉快的教学思想,就有了许多愉快的教学方法,
2.教材内容以我国民族音乐为主、提高母语教育
我国是一个多民族的国家,各民族都有丰富的民间音乐。在汉族,因地区不同也有多种不同风格,不同色彩的民族音乐。我们的教材应该将这些优秀的传统音乐的精华进行选编传授给学生。学习本民族音乐文化被称为母语教育,在当今,这个日益开放的世界里,一个不了解自己民族音乐的人会被认为缺乏民族意识和现代意识的人,从母语的角度来了解、认识中国音乐,帮助学生了解中国音乐的特殊方式,体验中国人民感受生活、感悟世界的方式,做到这一点,必须超越音乐技能技巧,这样才能触及到每个人最深的内心情感——每个人的灵魂,由此增添学生参与世界事务、参与生活的意识和个性。
音乐欣赏内容的安排,同样也缺少不了多元文化的视角。随着人们对音乐与文化深层关系认识的日益深入,多元文化的音乐交流也就逐渐显得重要起来。通过音乐我们可以感受一种文化,进而去了解这种文化;反之。通过文化我们才可能真正地去体验一种音乐,整体地去认识一种音乐。人类的音乐不仅各具鲜明的民族个性,还具有全人类最共同的基础,因此音乐还是我们感受不同文化的方便之路。我们这辈子可能无法达到对所有不同语言的理解,我们却可以共同欣赏所有不同文化的音乐,
3.参与——体验的教学方法
传统的音乐欣赏教学模式,放录音机听歌曲、器乐曲,或者是老师卖力的唱、弹奏,学生怀着崇敬、仰慕的心情倾听,这样的欣赏教学违背了欣赏活动本质上要求全身心参与和投入的要求。音乐教育要成为审美教育就必须通过学生参与审美活动而获得审美体验,欣赏教学应该是一个在老师的启发和引导下,学生参与体验音乐的过程。这种主动的、创造性的参与是全身心、全方位的参与,不仅仅是听觉的参与,还包括视觉、运动觉、语言直觉等方面的参与。要注意以下几个步骤:
①创设情景:根据音乐作品的风格、情绪和具体内容创设相应的环境氛围。良好环境的创设能帮助学生更好的进入聆听音乐的心理状态、充分调动学生的视听感官、激发他们的想象、锻炼他们的思维,使学生更好的感知和理解音乐、激发学习兴趣。创设情境的方式很多,如运用多媒体视听功能创设情境,运用语言艺术激发学生想象情境,课堂中的问题情境等等。
②引导学生情感投入:课堂聆听环境的创设是引导学生进入音乐情境感知音乐,积极启动“审美心理操作”来体验感悟音乐的首要法宝,是培养学生良好聆听习惯的根本保证,是指导学生掌握音乐欣赏学习方法的前提。注意引导学生养成良好的聆听习惯,引用闭幕聆听法、心唱聆听法、问题聆听法、处理好动与静,主动与被动、过程与结果之间的关系,提高音乐聆听效率,保证课堂教学的质量。遵循音乐作品的情境,以此为线索引导学生进入音乐情感之中。
③鼓励艺术创新,引导学生情感升华、人个升华。苏霍姆林斯基曾说:“真正的教育智慧在保护学生的表现力和创造力,经常激发他体验学习快乐的愿望”。艺术创新是学生主动参与音乐、成功体验得最佳方式,也是学生自我展示、培养和保持学习兴趣的最好方式。所以鼓励和帮助学生进行艺术创新是实现审美主体情感升华的重要手段。音乐欣赏的过程是一个自我心里投射的过程,这种心理的投射比其他艺术更集中。
④完善音乐教学的评估制度音乐教学评价是指在音乐教学中,对于教师的音乐教学效果,以及学生的音乐学习质量的测量、诊断和评估,以利于及时反馈,改进教学。对知识水平的评估具有反馈,调节、激励、导向和强化学科意识的功能。音乐的鉴赏能力是可以通过考试的这种方式测试出来的。
总之,我国当今音乐欣赏教学的改革当从教师的教学观念、重视母语教育、改进教学方法、完善教学评估制度等方面去进一步加以完善。为学生提供良好的学习环境和更好的审美愉悦,培养高度的理智与高涨情感相互平衡、协调发展的人是当今教育的主题。音乐是美的,因为它是用人类的情感来欣赏的,教学也是美的,因为它是需要师生之间用智慧和心灵撞出璀璨的火花。 转贴于论文联盟 http://
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