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我国大众音乐文化背景下的流行音乐趋势

我国大众音乐文化背景下的流行音乐趋势

 “大众音乐文化”是“大众文化”的一个重论文联盟http://要组成部分。大众音乐文化是一个历史的、宏观的概念。大众音乐翻译成英语是“popular music”,可以理解为流行的音乐就是大众的音乐。广义的大众音乐用现在容易理解的字眼来概括就是广义的“通俗”音乐、广义的“流行音乐”。“通俗音乐”这个称谓是在上个世纪80年代初出现的,就是指在社会上的流行状态是呈开放性的、大面积的流通和普及的具有大众性的音乐,歌曲内容所表现的是人们的生活情感。所以凡是音乐的内容吻合着一定历史时期绝大多数群众的心理需求,曲调流畅简洁并富于民族特色,并易于被社会大众接受和广泛传播的音乐就是大众音乐。
  音乐让我们的生活充满了色彩,在大众音乐文化中,流行音乐占着不可或缺的地位。现在所说的流行音乐通常指上个世纪80年代初由港台地区传入大陆的“通俗音乐”,在经历了文化大革命的蹂躏摧残的中国大陆音乐文化,流行音乐的出现犹如一股清流。改革开放带来的不仅仅是经济的新机遇,也带来大众流行音乐文化的伟大复兴。
  
  一、小荷才露尖尖角
  
   我国的流行音乐最早出现在上个世纪20、30年代的上海,当时的上海已经具有资本主义商业化都市的特征,由于受当时半殖民地半封建社会性质的影响,欧美的流行音乐传入上海,市民阶层的文化生活也渐渐需要流行音乐,所以我国的流行音乐应运而生。WWw.11665.COm
  黎锦晖先生是我国流行音乐的奠基人,他早期创作的流行音乐作品《毛毛雨》、《妹妹我爱你》标志着中国流行歌曲的诞生。他的作品是把我国民间曲调和欧美音乐风格相结合,借鉴探戈、狐步等舞曲的节奏和爵士乐风格来创作的,他把我国的民歌和戏曲音乐改编成爵士风格的舞曲受到大家的欢迎与认可。他领导的“明月歌舞团”是中国流行乐发展中一个重要的
  载体。中国第一代歌星如周璇、白虹、严华,流行音乐作家如黎锦光、姚敏都在这个团里。继黎锦晖后,流行歌曲作曲家黎锦光与陈歌辛最具影响。黎锦晖在三四十年代为上海百代唱片公司写作大量流行歌曲和电影插曲,如《采槟榔》、《香格里拉》、《玫瑰花开》、《太
  平春》等,尤其为歌星李香兰度身定作的《夜来香》最为著名。陈歌辛也写下不少十分流行的歌曲和电影插曲,如《玫瑰玫瑰我爱你》、《蔷薇处处开》、《夜上海》、《疯狂世界》、《初恋》。上海的流行音乐除了依靠电台、唱片公司和电影为载体之外,当时的歌舞厅也是其重要阵地。
  由于当时半殖民地半封建社会环境的局限,他们的作品大多脱离现实、远离大众,反映了殖民统治时期的“花前月下”的颓废精神状态,缺少对劳苦大众的关爱,不能表达广大劳
  动人民的心声。而当时我国所面临的主要任务是摆脱殖民统治得到人民解放,所以这个时期音乐的主流是与社会紧密联系的救亡歌曲,代表人物有聂耳、冼星海、麦新、贺绿汀、任光、吕骥等。他们谱写了大量的进行曲风格的群众歌曲。同时他们的创作是和社会背景紧密相关的,聂耳创作的《梅娘曲》、《铁蹄下的歌女》,任光、安娥创作的《渔光曲》,贺绿汀创作的《四季歌》、《天涯歌女》、《秋水伊人》等,刘雪庵创作的《长城谣》、《何日君再来》等电影音乐和插曲,这些作品都在一定程度上反映了现实,使他们成为当时大众音乐的主流作家。
  
  二、春风又绿江南岸
  
  新中国建立初期,毛主席提出了在艺术和学术方面要实行“百家争鸣,百花齐放”的方针。当时在文艺界出现了大量的优秀作品,促进了文艺事业的繁荣,丰富了人民群众的文化生活,但是好景不常,随着整风运动以及反右派斗争等活动的展开直到“无产阶级文化大革命”,很多优秀的作品被批判,使文艺工作者的身心受到束缚,严重阻滞了文艺事业的发展,违背了“百花争鸣,百花齐放”的方针。
  十一届三中全会的召开,正确路线的重新确立不但是我国政治经济发展的伟大转折,也给音乐艺术带来了新的生机 ,改革开放给音乐艺术注入了新的生命,流行音乐犹如枯木逢春。改革开放初期,抒情歌曲和文革时期的“革命歌曲”和“样板戏”是当时大众音乐的主流。这一时期公益性强的歌曲内容受到欢迎,中性唯美的歌曲也容易接受,但情意绵绵的爱情歌曲却不被大家认可。
  改革开放政策的确立使孕育于二三十年代发育不良的欧美流行音乐结合港台流行音乐卷土重来。港台歌手深受内地大众的喜爱,像邓丽君、刘文正、凤飞飞、青山、徐小凤、谭咏麟等。他们的歌曲以唱片和磁带的形式走进千千万万人们的生活中,他们对内地的流行音乐文化有不容置疑的影响。与此同时,美国乡村音乐也从大洋彼岸而来,《爱你在心口难开》等歌曲也影响着中国流行音乐。此时中国大陆的流行音乐工作者大多是对传入的作品“扒谱子”、“扒带子”,这也就成为他们学习流行音乐创作的一个重要途径,而这一时期的歌手也是一味的模仿港台和欧美的歌手演唱,没有形成自己的音乐风格。
  这一时期,台湾校园歌曲通过电台、磁带等媒介进入千家万户,这些以民间小调、民歌为动机的民谣风格的流行歌曲唤醒了沉睡已久的人性最纯真的情感。校园音乐的开山鼻祖罗大佑创作的脍炙人口的《童年》,贴切的歌词、动听的旋律,让听到它的人沉浸到孩童时代一起玩耍的画面:零食、漫画、隔壁班的女孩、美丽的田野。老师苦口婆心的教导和孩子们天真的童心描绘生动,曲调朗朗上口。每每听到这熟悉的旋律仍不由自主的让人回味童年的点点滴滴。此类代表歌曲还有《外婆的澎湖湾》、《走在乡间的小路上》、《龙的传人》等等。此时期,我国著名歌唱家李谷一以通俗民族的唱法演唱了《乡恋》,成为连接抒情歌曲和流行歌曲的纽带。此外还有朱逢博、蒋大为、郑绪岚、王洁实、谢莉斯等通俗民族歌手。
  
  三、千树万树梨花开
  
   1986年是世界和平年,更是流行音乐崛起的一年,第一届百名歌星演唱会《让世界充满爱》获得了巨大的成功,宣告了我国流行音乐的创作实力并预示着中国流行音乐将进入高速繁荣发展的社会时期。让大家意识到流行音乐并不仅仅局限于花前月下、卿卿我我的内容,它同样能担起重大的社会责任、表现重大的社会主题。崔健带着作品《一无所有》在这场音乐会的出位表现,震撼了人们,表现了一种不同的音乐观念,预示了流行音乐今后的多元化的发展方向,中国的摇滚乐正式诞生了。大家从崔健认识到中国摇滚音乐的真面目,他那一声声发自内心的嘶喊惊呆了全中国的人民,加上唢呐与键盘电声的融合,充分体现了民族音乐和电子乐器的发展更新,给人们带来从来没有过的视听盛宴。对于被文化大革命蹂躏摧残的一代人来说,崔健的歌和人们压抑已久的心灵产生共鸣。他的重音乐中所带有的纯朴、自然是中国其他摇滚歌手至今也未能超越的。此时期出现的摇滚乐队有:“呼吸乐队”、“眼镜蛇女子乐队”、“面孔”、“唐朝”、“1989”等。同年的第二届全国青年歌手电视大赛第一次设置了通俗唱法,这说明流行音乐渐渐走到了人们心里,融入人们的生活。通过比赛这个平台,成就了毛阿敏、韦唯等歌星。

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 流行音乐渐渐的从初期的单一化向多元化发展,从单纯的模仿港台歌手渐渐的走向寻找自我。在创作风格上也从港台风格趋向欧美风格。前面提到的《一无所有》和解承强创作的《信天游》轰动整个流行音乐界,歌曲选用的西北民歌的音乐素材,随之而来的是流行音乐界刮起的一阵“西北风”,这是大陆原创流行音乐达到的前所未有论文联盟http://的高峰。当然这并不是说流行音乐界就只流行西北风格的音乐,还有“东北风”、“中原风”、“东南风”等风格的音乐,最具代表性的当属“西北风”,这是流行音乐本土化,流行音乐与传统音乐结合,更是流行音乐落地生根的必然趋势。“西北风”指的是吸收了陕北黄土音调,具有迪斯科摇滚节奏的特点,富有山野民族风味的通俗歌曲。在之前的通俗流行音乐中,大多是“拿来主义”,属于模仿港台以及欧美的音调,洋腔洋调,人们长期沉浸在这样的音乐当中不免产生厌倦,所以就盼望着中国风格的歌曲问世,“西北风”的出现犹如雪中送炭。在我国各异风格的音乐中西北风的盛行和当时的一些关于西部题材的电影电视剧有很大的关系,具有代表性的“西北风”的歌曲还有《信天游》、《黄土高坡》、《我热恋的故乡》、《心中的太阳》、《少年壮志不言愁》等。
  在1987-1988年期间有一种奇特的题材的歌曲就像流星划过,这就是“囚歌”。“囚歌”的出现值得思考,在中国大家庭里,还有一个劳改、劳教的群体是不该被遗忘的,他们的生活中也需要音乐,他们通过音乐诉说着对亲人的思念、惆怅、失意、压抑、孱弱等情绪,粗俗的音乐风格中表达着细腻的情感,是典型的雅俗文化结合,反映了我国当代文化发展不均衡的特点。随后流行歌曲进入了低谷,但很快又到达了第二个高峰。流行音乐通过10年的探索慢慢地走出了更宽的道路,不论在宣传还是创作方面都有了比较成熟的机制。
  通过大规模的媒体炒作和新闻宣传让千千万万的人主动接近、了解流行音乐。电视剧音乐的创作也是流行音乐发展的温床,流行音乐者通过电视晚会这一平台让大家更多的认识它们,在宣传方面起到了不可磨灭的作用。广播、报纸、杂志、电视组成了大众传媒网络,流行音乐的商业化的运作模式越来越明显。港台歌手制作人与内地合作带来了第二次的港台歌曲冲击以及追随偶像、崇拜歌星的追星浪潮涌起。流行音乐正在通往与世界接轨的路上行驶。1990年举办地《亚运前夜》流行音乐会邀请了赵传、庾澄庆等港台歌手,随后就是一发不可收拾的港台热,小虎队、张雨生、姜育恒、童安格、郑智化、周华健、谭咏麟、刘德华等人带着他们的作品大规模的进入了一代人的心里。而与港台音乐对立的是内地的摇滚音乐,他们主张破坏、批判一切,他们的愤世嫉俗的思想影响着大批的学生阵容。 与此同时“知青歌曲”席卷全国,流露着怀旧情绪,唤起人们的回忆和联想,当时出的知青歌曲的录音带都是采用了电声乐器伴奏,流行歌星加上气声唱法,仅仅是一种现成模式的再创作、再解读,真实性和情感价值微乎其微。
  20世纪末,流行音乐文化的听众层面到制作方面、表演方面都表现出了更多的成熟。受众的欣赏层次渐趋明朗化,人们喜欢不同风格、不同年代、不同地域的歌曲,这给流行音乐市场的稳定发展提供了条件。值得业内关注的是公益歌曲的创作是以社会道德和人们生活方面为题材的作品,孙悦的《祝你平安》体现着人文关怀,《小芳》、《一封家书》等作品用朴实的话语表现了背井离乡的工作者的情怀,刘欢的《从头再来》为下岗职工们打气鼓舞,《常回家看看》则把对老年人的关怀问题诉诸社会。流行音乐作为一种大众音乐文化,它的脚步越走越稳健。
  进入21 世纪,各行各业都面临着巨大的挑战和机遇,流行音乐也不例外。一些草根歌手通过互联网传播自己的作品,如昙花一现,没给人们留下深刻的印象。他们的作品大多属于泡沫作品,没有很高的艺术价值。虽然这些歌曲还是有它们的受众群体,但随着时间的流逝,它们将逐渐被人们淡忘。
  
  四、明天会更好
  
  当今的流行音乐界正在不断的发展“新民歌”“新民乐”运动,流行音乐与民族音乐的结合应该是流行乐界的长期发展趋势。较早的运用民族音乐元素的可追溯到“西北风”时期。当今运用民族元素的“女子十二乐坊”用民族乐器演奏与现代音乐的结合反响很大。还有歌手斯琴格日勒演唱了许多民族声乐的经典作品。她演唱的《山歌好比春江水》就是采用了完全不同的音乐风格:伴奏方面用了流行音乐的电声、还加入了西洋乐器管乐的演奏,以原来的曲调为基础,运用摇滚的风格演唱,带给观众焕然一新的感觉。
  以“老歌新唱”见长的还有我们熟知的“梦之旅合唱”和“黑鸭子组合”。它们的作品总是能够让人心旷神怡,和学院派正统的合唱不同的是,它们采用大众容易接受的声音演唱世界名曲和经典老歌,拉近了人们与音乐的距离,使人不会望而生畏。这对提高大众的音乐修养、丰富大众的音乐知识起到了积极的作用。音乐工作者不妨从通俗化的音乐入手,让国民在潜移默化中循序渐进的提高音乐修养。
  “古辞新韵”就是用流行的曲风诠释经典诗词,换句话说,就是古诗词配上流行音乐的曲调和元素。在中国的古代,“诗”和“歌”就是联系在一起的,所谓诗歌,就是指诗是可以用曲调歌唱的,其实,古典诗歌并非那么的严肃古板,它们在当时也是流行在坊间的音乐文化。在今天,“古辞新韵”不失为一个新的、可行的好方法,来让大家学习古诗词,感受我们的传统文化的魅力。在流行音乐界“古辞新韵”的作品数不胜数,尤为王菲翻唱的《明月几时有》最为大家熟知。2009年9月8日教育部向社会征集“古辞新韵”,鼓励大家用流行音乐风格来诠释经典诗词,很多专家提出了“用流行音乐推广古诗词”的倡议。让我们的流行音乐文化和我国的传统文化结合在一起,对流行音乐的良好发展有利,在文化传承方面也起到了积极的作用。
  流行歌曲的歌词走过一段大白话的路之后,如今又向诗意化回归了,现在社会上流行的歌曲很多都是具有“中国风”的。“中国风”风格是表现中国元素的形式,建立在中国文化和东方文化的基础上,并适应全球经济发展趋势的有着自身独特魅力和性格的艺术形式。表现在音乐上,就是歌词具有中国文化内涵,使用新派唱法和编曲技巧烘托歌曲氛围,歌曲以怀旧的中国背景与现在节奏的结合,产生含蓄、忧愁、幽雅、轻快等歌曲风格。在音乐创作上多采用我国特有的五声民族调式,在伴奏编曲上多采用民族乐器伴奏(例如:二胡、古筝、琵琶、笛子、箫等),在唱腔方面借鉴地方民族的旋律和戏曲的曲调,题材上运用中国的古诗和传奇故事进行创作。这类作品体现中国的文化内涵,是时代与经典的结合,人们听到中国风的曲子不由自主的就会联想到中国文化,中国精神、中国元素、中国味道、中国特色,这些作品深深的打动着人们,让人们去了解中国的历史,去学习中国博大精深的文化,这种把我国的国粹用流行音乐的形式来表现从而能让更多的人接受的方式是值得推荐的。
  像早期的类似中国风格的歌曲陈小奇创作的《涛声依旧》是由唐代诗人张继的《枫桥夜泊》为蓝本,把现代人的情感用古诗词来演绎,显得更加生动,委婉清澈。现在的中国风格是和r&b风格结合的作品,如果论歌曲内涵的“三古三新” (古辞赋、古文化、古旋律、新唱法、新编曲、新概念)的中国风的深刻程度,应该以周杰伦的《东风破》为分水岭,中国风歌曲开始确立成型。大家熟知的《青花瓷》是非常具有代表性的中国风作品。首先前奏用的是古筝和笛子的演奏,运用中国的民族乐器为伴奏乐器凸显中国特色,调式上采用五声调式,而在歌词方面,通过描绘青花瓷的精细的做工,引申出对心爱女人的爱意,这转贴于论文联盟 http://

种含蓄的情感是中国特有论文联盟http://的。此外,周杰伦还创作了很多中国风格的歌曲,如《东风破》、《菊花台》分别巧用了二胡、琵琶、古筝还加入了西洋乐器伴奏,采用中国古代的典故展开联想作词,借鉴民族音乐的曲调,显示出现代音乐的多元化。周杰伦的这些歌曲符合古辞话、古文化、古旋律、新唱法、新编曲、新概念的中国风格曲子的特征。

 由于我国的流行音乐的发展过于急功近利,在过程中难免出现不符合大众审美情趣的作品。在市场经济为主导的今天,流行音乐也沦为人们所追求私利的工具之一。流行音乐的大规模传播和市场运作使之融入大众日常生活中,人们在流行音乐里寻到共鸣。在时代的发展中,流行歌曲也在一步步的向前进,在多元化文化的今天,希望我们的流行歌曲能够遵循“取之精华,去其糟粕”的原则,创作出更多好的、大众喜爱的、符合中国大众精神需要的作品。

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  •  作者:赵玲 [标签: 大众 流行音乐 背景音乐 背景音乐 背景音乐 ]
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