内容摘要:舞蹈是美育的重要手段之一,在培养学生德、智、体、美、劳综合素质方面起着积极作用。创作以课本剧为体裁的幼儿舞蹈以帮助教学,在舞蹈教学中是一种非常有效的方法。文章从课本剧题材、音乐的选择及其舞蹈编排等方面进行论述,旨在探讨提高幼儿舞蹈的创作水平所具有的重要现实意义。
　　关键词:幼儿 幼儿舞蹈 课本剧
　　
　　舞蹈是美育的重要手段之一,它直观、形象、生动、活泼,是幼儿极为喜爱的一项艺术活动。以课本剧为体裁创作幼儿舞蹈,并将其运用到教学当中,是幼儿舞蹈教学中非常有效的教学方法。
　　赣州市章贡区保育院近几年来在幼儿舞蹈创编领域中苦下功夫,不断摸索,创作编排了一系列以课本故事为题材且适合幼儿表演的幼儿舞蹈作品,如《渔夫和金鱼的故事》《鸡毛信》《老鼠嫁女》《半夜鸡叫》等,深受孩子及观众的喜爱,并受到专家的好评。笔者作为舞蹈主创人员之一,感受非常深刻。这里仅浅谈几点自己在舞蹈创编实践中的心得体会。
　　
　　一、选择经典、展现经典
　　1.让好故事陪伴孩子健康成长
　　舞蹈可以陶冶孩子的性情,增强儿童的视听反应能力和身体各部位的协调能力,增强孩子的集体主义精神和组织纪律性,使其从小受到美的熏陶,得到潜移默化的启迪及教育,有利于身心健康成长。
　　喜欢听故事、看故事是孩子的天性,文学故事是孩子成长过程中的精神乳汁,是孩子们最早和最喜爱接受的娱乐、启智、受教育的方式。选择经典的课本剧作为舞蹈表现的题材,将生动有趣的故事情节和人物形象串成丰富的舞蹈语汇吸引住小朋友,把蕴含的道理巧妙地融入到舞蹈当中,让孩子进入童话般的舞蹈世界,陪伴孩子健康快乐地成长。wWW.11665.com童话剧《渔夫和金鱼的故事》就是赣州市章贡区保育院充分利用经典童话的教育作用,围绕“以辛勤劳动为荣、以好逸恶劳为耻”的主题,以生动活泼的形式帮助幼儿从小树立正确的劳动观念,让幼儿在潜移默化中形成“知荣辱、懂善恶、辨美丑、做新人”的美德。
　　俗话说“自古英雄出少年”,课本故事《鸡毛信》中的抗日小英雄王二小虽然年纪小,却勇敢地用自己稚嫩的肩膀担负起抗日的责任,他机智勇敢、智斗敌人的形象,深受老百姓的喜爱。将这类课本故事编排成舞蹈,可以达到寓教于乐的良好效果。
　　2.让生动的童话形象印入孩子的心灵
　　好奇心强是幼儿的心理特征,“形象”是幼儿的思维方式。课本剧内容只有适合儿童的年龄特点,才能被幼儿所理解和接受。因此,舞蹈创作要克服成人化的倾向,动作要简明、活泼、形象,这样才能激发儿童学习舞蹈的兴趣。选取语言幽默机智、内容通俗易懂、生动有趣的经典童话故事进行编排制作,让孩子在享受童话故事带来的欢乐的同时感受到真、善、美,并且让孩子增长知识,从中受到启发,明白道理,引导幼儿思考和判断人物行为对错,养成良好的品格和习惯,从而对幼儿的智慧发育和品德培养产生正面影响。比如,赣州市章贡区保育院创作的童话剧《渔夫和金鱼的故事》,角色丰富,有金鱼妈妈、小金鱼、龟丞相、老太婆、老公公、皇后等,场景形象逼真、道具丰富、服装艳丽,仿佛带人走进了现实中的童话世界,一幅幅生动的童话场景不知不觉印入孩子们的心灵,在带给孩子们艺术享受的同时也起到了健康积极的教育作用。
　　这类题材的童话很多,如《龟兔赛跑》《小红帽》《白雪公主》《狼外婆》《金鸡冠的公鸡》《小羊和狼》等,都可以通过舞蹈这种艺术形式,把孩子们暂时不能完全理解的内容以优美的旋律和各种形象的舞蹈动作展现出来。
　　幼儿较喜欢鲜艳、明快的色彩,同时,也喜欢对小动物进行模仿。因此,在舞蹈创编的过程中,注重服装色彩的运用,使之既符合幼儿年龄特征,又契合特定的故事情境,从而使舞蹈的音乐、动作、道具服装达到和谐统一,以更好地展现作品内容。

　二、让课本剧的音乐充满想象力
　　音乐是声音的艺术,它通过音响、节奏和旋律来塑造艺术形象,表达人的思想感情,反映现实生活。音乐题材的选择是为编排舞蹈服务的,只有当所演绎的舞蹈与音乐所表达的形象、情绪相吻合时创作才尽人意。因课本剧具有一定故事情节的特定要求,所以音乐的选择上也有特定的要求。课本剧应选用生动具体、情绪对比鲜明并富有一定故事情节的音乐题材。
　　孩子是天才的想象家。课堂上,当我们走进孩子的情感世界,当课堂弥漫着积极、愉悦的情感,当舞蹈成为老师和孩子们交流的语言,当置身于舞蹈编排的教师以全部的生命力投身其间,往往可以点燃孩子们智慧的火花,激发孩子们的灵感和想象力。
　　孩子喜欢聆听自然界的各种声音,生动的形象、奇趣的声音能很快地吸引孩子的注意力。课本剧的音乐根据故事的需要,可以适当设计与故事情节有关的声音效果,通过仔细听辨声音,促使幼儿进行创造性想象,激发幼儿用形象的舞蹈动作描述动物的外形特征和动作。根据动物的叫声、形象特征、活动特征来进行创造性的想象,创编故事,发挥和创造孩子们的想象力。
　　实践证明,幼儿课本剧编排的音乐应悦耳动听、旋律流畅,具有教育性、趣味性,能启发儿童展开丰富的联想,能发展儿童对音乐的感知力、记忆力、想象力和表现力,陶冶幼儿的性情和品格。
　　
　　三、给孩子创造一个现实中的童话世界
　　对孩子而言,舞蹈是被他们喜爱的艺术形式之一,也是提高他们精神境界,陶冶情操、开发智力、塑造美好心灵的一种手段。编创幼儿作品不同于编创成人作品,而课本剧的编排更有其特殊性。 (转第69页)(接第55页)
　　1.内容情节化
　　舞蹈作品设计思路的好坏,往往决定着这次舞蹈创作的成败。因此,要根据教材对作品结构和内容进行精心设计,使之情节化,承上启下、自然过渡。例如,赣州市章贡区保育院创作的舞蹈《老鼠嫁女》的音乐开始之前,笔者设计了一段开场白:“你听过老鼠嫁女的故事吗?哈哈哈哈……话说老鼠家的闺女长大了,出落得那是楚楚动人啊!老鼠夫妇一心想为自己的宝贝女儿找一个世界上最强大的女婿,给她最精心的呵护。他们费尽心思,层层筛选,你能猜到最后的选择会是谁吗?哼哼哼哼……你看,迎亲的队伍来了。”舞蹈开始就制造一段悬念来展开故事,引起孩子们强烈的好奇心,接下来展开的故事情节跌宕,角色个性鲜明、形象逼真,对幼儿具有很强的吸引力和情绪感染力。
　　2.形式游戏化
　　在设计幼儿舞蹈表现的动作时,应考虑到幼儿的年龄特点,了解什么动作适合孩子、什么动作不适合孩子,孩子能做什么动作、不能做什么动作,要考虑到幼儿本身没有过多的动作积累,只适合做一些比较简单、生动、明快的游戏动作。比如小鸭一摇一摆、小兔子一蹦一跳,生活中拍拍手、扭扭腰、跺跺脚、跳一跳的动作是幼儿舞蹈动作的基本原型。这些动作来自幼儿本身的生活,幼儿做起来也会感到格外亲切。
　　此外,教师还可以抓住幼儿的每个生活场景,善于从幼儿生活中挖掘动作素材,经过组织和艺术加工,动作力求形象逼真、优美舒展。如从游戏、劳动、体育活动等生活素材中来挖掘适合幼儿的舞蹈动作。表演的过程,不是机械地模仿现实中的真实动作,而是从很生活化、拟人化的角色设计出发,以游戏的形式进行表演。这样,可以满足幼儿的表演欲望,并使他们得到游戏性的体验。
　　3.表现趣味化
　　幼儿常常会被课本剧中生动有趣的情节所吸引,特别是会被童话故事中的喜、怒、悲、乐等情绪所感染。为了让幼儿能快乐地舞蹈,教师需要从课本剧的内涵出发挖掘情趣材料,设计生动有趣的舞蹈表现手法,进行情景趣味化的舞蹈编排。比如,在舞蹈《老鼠嫁女》中,教师充分结合当地的民俗文化来进行选材,在服装上,以客家的服饰打扮为主要特点,以吸引观众的眼球;舞蹈中,人物形象有猫王、鼠新娘、鼠媒婆等,有抬花轿的、吹唢呐的、抬礼盒的、撒糖果的、打灯笼的,等等,敲锣打鼓、喜气洋洋,仿佛一场地地道道的客家民俗婚礼。极具地方特色和民俗风情的幼儿舞蹈作品《老鼠嫁女》给观众留下了深刻印象。
　　总之,对孩子而言,课本剧是他们最为喜爱的艺术形式之一,也是提高他们精神境界,陶冶情操、开发智力、塑造美好心灵的一种手段。幼儿舞蹈的创编离不开孩子们的生活,更离不开编舞者的细心观察与潜心研究。尊重幼儿个性发展特征,关注幼儿心理、生理特征,选择适合幼儿表演的课本剧作为舞蹈编导素材,保持童心童趣,将课本剧和幼儿的审美观融会贯通在一起,在幼儿舞蹈表演领域中就能创作出更多更好的舞蹈精品。
　　作者系赣南师范学院音乐学院副教授