内容摘要：课程资源的开发与利用，是美术课程中一个有机的组成部分，对更新美术教育观念，丰富艺术教育形式，拓宽艺术教育内容，有着积极的作用。课堂的延伸，使得艺术教育与民族民间文化、地方本土文化紧密相连，有利于艺术教育、美育教育更加健康有序地发展。

　　关键词：课程资源　开发　丰富　美术课程

　　课程资源的开发与利用，是美术课程中一个有机的组成部分。我国新颁布的《美术课程标准》，非常重视课程资源的开发与利用，并将其作为实施美术课程总目标不可缺少的组成部分。
　　随着终身教育思想的广泛普及，课程理念的不断更新，课程已不仅仅指课堂教学，还可以延伸至课外、校外，甚至国外，课程资源开发与利用的范围也越来越广泛。这已是世界各国学者的共识。
　　
　　一、美术课程的资源
　　
　　美术课程的资源无比丰富，而美术课程改革的最主要的突破点都与课程资源的开发利用有着密不可分的关系。新颁的《美术课程标准》中导向性内容标准的制定，就是要给学生的美术学习和教师的美术教学留下巨大的创造空间。因此，在实施高师美术课程改革的过程中，要真正体现对旧模式的突破，仅仅使用原有的课程资源是不够的,必须积极开发新的课程资源,并灵活利用已有的课程资源。
　　
　　1.充分利用校内课程资源
　　校内课程资源包括：a.图书馆资料资源。b.展示美术作品的场所。许多艺术院校或综合大学的美术院系，都充分利用专门的美术展厅，利用教室的过厅、门厅、画室的墙面等，来扩大美术作品展示的场所，营造出浓郁的艺术氛围，以促进学生的美术学习和审美修养的不断提升。WWW.11665.COmc.美术教学设施与设备。
　　充分利用好已有的校内课程资源，尽量避免资源的闲置和浪费，是美术课程建设、美术教学管理方面，应给予足够重视的事情，对美术教学的有效实施，会产生积极的影响。
　　
　　2.广泛利用校外的各种课程资源
　　从最广义的校角度来看，我们试图带给学生的和学生经验到的一切都是课程。而凡是有助于学生的成长与发展的活动所能开发与利用的物质的、精神的材料与素材，都是课程资源。
　　校外课程资源很广泛，主要包括：a.公共文化设施(如：美术馆、公共图书馆、博物馆以及地、市、县级文化馆、少年宫等)；b.当地文物资源以及自然环境资源；c.艺术家工作室和民间艺人手工作坊。
　　
　　二、地方特色与民族民间艺术资源的利用
　　
　　一所学校的课程资源的丰富程度，取决于所在地区的历史与文化积淀、人口素质，以及经济与社会发展水平。积极开发利用多种多样的课程资源，对于密切学校与社会的联系，密切教育与学生生活世界的联系，对于优化教育资源的配置，对于提供给学生尽可能优越的成长环境，都有着重要的价值。
　　阿坝师范高等专科学校，地处四川西北部的阿坝藏族羌族自治州，有着得天独厚的自然景观，“童话世界”九寨沟、“人间瑶池”黄龙、“蜀山皇后”四姑娘山，还有广袤无垠的大草原，都被列入世界自然遗产名录。除了大自然赐予的自然景观外，还有着绚丽多彩、历史悠久的原生态民族文化艺术遗产。藏民族在世世代代逐水草而居的游牧生活中，羌民族在岷江流域依山而居与大山共存的农耕文化中，逐渐形成了自身独具特色的民族文化艺术。涵盖了包括建筑、服饰、风俗、宗教等各个方面，丰富着华夏文明的文化艺术宝库。
　　阿坝师专美术系，自1987年招收第一届美术专业班，已近二十年。在长期的美术教学探索中，逐步形成了自己的办学特色，“藏羌民族图案、装饰、建筑”，作为独具特色的校本课程，而列为本校美术专业学生的必修专业课程。
　　美术课程被延伸到了藏寨羌乡，藏羌文化渗透到了素描基础、色彩基础、设计基础等课程，生活以其丰厚的积淀，丰盈艺术创造的源泉。在此基础上，又建立了以骨干教师为学术带头人的造型艺术工作室、设计艺术工作室，将学生不断高涨的学习积极性，引向艺术创作，形成了教师以美术创作，科研带动美术教学的理念及教学方法的变革，学生以美术创作激发学习与创造的热情，养成自主学习与探究学习的良好风气。近十年来，师生的美术创作成果丰硕，教师作品多次入选全国各类大展、省级美展并获奖，学生创作的作品也在四川高校美展、四川美协主办的专业美展中参展获奖。
　　所以说，校本课程是文化民主化的重要标志，也是落实教育民主化的重要途径。现代教育的目的，首先在于着重追求以知识鉴赏力、判断力与批判力为标志的“内在发展”，而非片面以追求知识的记忆、掌握、理解应用为标志的“外在发展”。因为知识的鉴赏力、判断力和批判力与知识的创造力密不可分，特别是在知识网络化的今天，培养每个个体具有上述能力有助于他们保持理智、清醒和自主的生活。其次，在社会或国家方面，现代教育应该着重于树立和传播以“本土知识”或“地方性知识”为基础的“本土发展”或“内在发展”的理念。

　　校本课程建设，对于学校办出特色，满足不同经济、文化发展水平地区的需要，向学生提供最适合的教育以便使他们能获得最满意的发展，有着非常重要的价值。
　　
　　三、校本课程的开发帮助我们更好地理解教育与生活的关系
　　
　　校本课程的开发需要我们恰当地理解美术教育与生活的关系。而“教育与生活”意味着：
　　1.教育过程也是师生的生活过程，教育是个体生命历程不可分割的一部分。
　　2.生活中蕴含着丰富的教育因素，学生的校内外生活是学校课程资源的重要领域。
　　3.生活是现实的、具体的人的生活，生活是与需要、愿望、情感和体验相联系的，教育必须建基于学生的生活；教育观照学生的生活，意味着教育关注有完整生命表现的人的存在，并致力于人的全面发展。
　　4.“教育与生活”这一命题本身标示出教育不同于生活，教育既不能脱离学生的生活，也不能简单地还原为学生的生活，教育必然高于生活，教育的内容和活动是以生活的提炼和对生活的超越。
　　我们现在所面对的教育对象，大多数都是独生子女，溺爱的家庭环境助长了“独生子女症”的非健康状态。在我们的“藏羌图案装饰”课程实施的过程中，由于把课堂延伸到了藏寨羌乡，藏羌民族在恶劣的自然环境、贫穷的生存状态下所表现出来的积极乐观、热情、纯朴，感动着我们这些来自城里、来自内地的学生们。这种课程不仅让学生学习了藏羌民族在建筑、服饰方面独特的创造，同时还让学生们在与藏羌民族同吃同住、一同唱歌、喝酒、跳锅庄的过程中，学会了生活与创造，这不正是当代教育想要努力追求的目标吗？
　　
　　四、充分利用课程资源，将自主学习与探究学习引入课堂
　　
　　教学的目的在于帮助每一个学生进行有效的学习，使自己得到尽可能充分的发展。教育是以促进学习的方式影响学习者的一系列行为，但应更多地视为是一项人际互动的过程。所以确立新的教学观，明确教师的职责。在教学过程中，以问题为载体，创设出一种类似科学研究的情境和途径，让学生通过自己收集、分析和处理信息，来实际感受和体验知识产生的过程。
　　为了有效贯彻这样的教学目的，达到有效激发研究性学习的积极性，我们通常在大一色彩基础课中，增加“羌族图案”课程，并将课堂放置于羌山村寨，学生们带着收集、整理羌族民间图案的任务，在羌寨一边写生，一边拍照，一边收集羌族绣片、围裙、头帕上的各种图案，为期一周。返校后完成一组“羌族图案”变形作业，写一份相关的考查报告，再加上自己的速写、照片，打印成册，并在美术展厅、走廊艺术窗里作汇报展览。在大二开设“藏羌建筑”课堂，也是先由主讲教师简略介绍藏羌民族文化方面的知识，给出任务，回来交考查报告，完成“藏式风格”或“羌式风格”的建筑手绘图(有条件有能力的也可结合电脑软件设计课，作电脑立体效果图)，并作汇报展览。
　　通过这些有益的教学实践，我们充分地认识到，探究性学习、自主性学习的核心是要改变学生的学习方式，特别是强调学生主动探究的体验过程，这就要求教师责任要明确，要从“传道、授业、解惑”的先生，变成“自主学习探究学习”的引导者和开放性课堂氛围的营造者。
　　总之，开发校本课程，丰富课程资源，改变教学观念，创办特色学校。这是进入21世纪以来，高校领导管理层必须思考的问题。但要将这些思考变成行动，必须依靠一大批特色创办者——具有先进的教育理念、深厚的学术功底、高超的教学艺术水平和不断追求创新的骨干教师。总而言之，教师是关键，学生是根本，是否能培养出有特色的学生，将成为衡量学校是否有特色的重要标准。
　　
　　
　　参考文献：
　　[1]《中国高教研究》，2002年第8、10、11期，2003年第5期。
　　[2]《中国美术教育》，2003、2004年
　　[3]《教与学的艺术》，(日)事川勤著，上海人民出版社.2002年
　　[4]《艺术课程标准解读》，教育部基础教育司编写，北京师范大学出版社
　　[5]《国际教育新理念》，顾明远、孟繁华主编，海南出版社