［摘 要］
　　
　　近年来，内地影坛票房新高不断地被刷新，电影业成为一个轰轰烈烈的造钱机器。节节攀升的电影票房预示着 　不可否认，电影的景观化倾向彰显了其巨大的票房潜力，在商品经济时代，我们确需影视的产业化、市场化运作。但冷眼观繁华，我们在看到其强大票房号召力的同时也应看到，影坛很多影片的叙事与形式也正悄然发生着变化。由于过分强调“景观”的运用(或场面，或明星展示)，使它们过多地占据了影片中叙事时间，于是电影艺术的思想容量、人文诉求相对地大大压缩。这种发展在某种程度上也威胁着我们多年形成的影视审美观念。电影的叙述不直接指向主题，或者影像没有力量支撑主题，使得影像与叙事之间发生了断裂。传统的时间性叙事美学变成了空间性造型美学，叙事的时间线性逻辑被空间性的“视听景观”所切割,表象的形式感将电影传统美学的内涵悄悄置换。电影带给我们更多的像行走在时空隧道上，四周是蜂拥而来的奇妙影像和声音的洪流，我们被包裹沉溺其中。电影趋向于朝新奇的视听游戏体验发展。当它越来越像麦当劳以及大量的快餐读物一样，成为人们愉悦、便捷的消费品和好看、好玩、刺激的流行艺术品时，也向影人提出了一个严峻的问题：充满景观倾向的大片们需要警惕回到电影杂耍时代的文化倒退。⑦著名导演郑洞天曾认为：“能和好莱坞分享市场的影片，大概需要以下几个基本的品质：以深切的人文关怀为基本的价值取向，选材上注重迫近现实生活，艺术上体现民族的情感方式和对民族艺术传统的开掘，制作上达到现代水准的视听效果。www.11665.com”反观我国电影，在浩瀚