摘要：青花图案用于现代设计是设计界近几年出现的设计思潮，青花图案再现延伸到手机外观、服装、建筑、小商品外包装等设计领域，以白地青花素淡高雅、古风古韵的艺术风格冲击审美视野，提升了包装文化的艺术品味，赋予青花艺术以时代的审美意蕴。
　　关键词：青花设计；手机外观设计；服装设计；建筑设计；外包装设计；再现；延伸
　　中图分类号：jso 文献标识码：a
　　众所周知，中国在英文中被写为china，china在英文中又有瓷器的意思，据说因为中国盛产瓷器，所以从某种意义可以说，在西方人看来，瓷器最能代表中国文化。青花瓷艺术是中国陶瓷艺术中的一朵艳丽奇葩，凝聚了中华民族的智慧，蕴含着深厚的传统文化底蕴，以其独特的东方文化魅力享誉海外。青花瓷的纹饰内容丰富又韵味独特，是中国传统图形元素的代表之一，是中华民族传统文化宝库中的一颗璀璨的明珠，有极高的审美价值。近几年来，在中国风的吹送下，青花瓷的视觉元素在设计作品中许多领域得到广泛地延伸与再现，形成了一股青花设计思潮。青花设计的作品，正是由于古风古韵、脱俗淡雅的审美价值，冲击了当下流行的过于浮华豪奢审美意象，使人们耳目一新，产生超凡脱俗之美感。
　　青花瓷元素之所以在现代设计中受到如此青睐，这是由于它的艺术特征所决定的。青花瓷又称白地青花瓷，简称青花，是中国瓷器的主流品种之一，属釉下彩瓷。青花瓷工艺的主要特征是，以含氧化钴的钴矿为原料，在陶瓷坯体上描绘纹饰，再罩上一层透明釉，经高温还原焰一次烧成。钻料烧成后呈蓝色，具有着色力强、发色鲜艳、呈色稳定的特点。wWW.11665.cOm青花瓷始于唐宋，成熟于元代，明代成为瓷器的主流，清康熙年间发展到顶峰。青花瓷具有独特的审美价值，特殊的上釉技术，使其图形青白相映，晶莹明净，色泽雅素，给人以强烈视觉冲击，以淡雅脱俗的审美风格著称于世。古人曾赞日：五彩过于华丽，殊群逸气，而青花则较五彩隽逸。正是这种特定的艺术风格，青花艺术才能源远流长，永葆青春，成为中华传统文化的标志性符号之一。
　　在市场经济的大潮中，人们的审美要求越来越高，除了对产品自身的质量数量品类有着越来越高的要求之外，对外在形式的审美价值的要求也越来越高。为了适应市场的这种需求，青花图案的脱俗淡雅的观赏价值与古风古韵的艺术风格被越来越多的商品外观的设计所重视。近几年来，一股强劲的青花瓷文化之风吹抚着中国大地，周杰伦的一曲《青花瓷》唱遍中国，2008北京奥运的青花元素系列礼仪服装、奥运支线北土城站的“青花瓷”特色的出入口、青花元素的电话亭等等，越来越多的设计正在不断地注入青花元素，使得青花元素得到进一步升华。这股强劲的青花瓷之风，使青花元素已不再是瓷器的专利，青花纹饰在现代建筑、服装设计、产品外观设计等方面被广泛地应用与传承，展示了青花元素的独具魅力。名不经传的手机外形设计也被卷入这个青花延伸大潮中，形形色色的青花外观手机不断地涌上市场。本文将通过几种青花纹饰的现代设计作品的透视，探索青花图案在现代设计中的再现与延伸。
　　手机是现代生活的必须常见用品，它的主要使用功能就是通讯，显然人们购买手机的根本目的是满足通讯的需要。但是，随着物质生活的不断丰富，人们对于手机产品的要求也在不断提升，除了满足其通讯功能之外，对外观审美价值的要求也越来越高。优雅的外观就像为产品穿上了靓丽的外衣，会首先冲击人们的视野，获得审美愉悦，刺激人们的消费欲望。而媚俗粗糙的外观，则让人产生不愉快的感觉，人们很可能由此而放弃产品的使用价值，放弃购买与使用。市场的审美需求的提升，促使手机的设计者，不仅要不断提升它的使用功能，在外观设计方面也要下足功夫，于是手机外观设计风格不断翻新，新的外观款式与图形层出不穷千姿百态，点缀着整个手机市场，刺激着人们的购买欲望。在这些眼花缭乱的手机样式与图形中，青花纹饰外观系列，以其脱俗淡雅审美韵味与古风古韵的艺术风格独占鳌头。
　　青花图形的基本构成是白地与青花，青花纹饰绘制在白地上，在强烈对比下显现出特殊的艺术效果。所以不管什么款式的青花外观手机，其共同之处是以设计出的仿瓷白地的塑料外壳作为载体，然后在这载体上绘制出各种青花纹样，不同的纹饰使手机呈现出不同文化意蕴与审美意象，呈现出斑斓多彩的艺术效果。
　　笔者选择出的几

青花手机的纹饰可以分为三类，即吉祥物、山水、花卉。
　　腾飞的青龙居中国四大吉祥神兽之首，在中华吉祥文化中占据着至高的地位。青龙的方位是东，代表春季龙。龙在传统文化中的意蕴是，有通天善变的习性，当与皇权结合后又增添了威严与尊贵。小小的手机外壳方寸，白地上腾飞起青花龙，给人以素淡高雅的审美意象。看似单调的色调，却传达出腾飞、振奋、开拓，变化的那么多的文化意蕴，给人以吉祥期盼、品味高雅的感觉，自然就会为人们所喜欢。
　　两幅山水手机外观特别具有中国国画的笔致韵味，白地青花，画面虽然显得色泽单一，但在经过设计者的妙笔生花的处理，构图粗细有致，层次分明，浓淡相宜。寥寥数笔，山的高峻挺拔，水的流畅深邃，树木的茂密葱荣，映入眼帘。小小空间，不失气势恢宏。青白相间的色调，古风古韵的艺术风格，更凸显出高雅脱俗的意境。
　　几幅花卉则是青花手机纹饰的另一题材。花卉本来是万紫千红，色彩斑斓，青白相间的青花图形，用以表达花卉似乎过于单调，但是却是别开生面，独具一格，得到独特的审美价值。简练的形象，夸张多变的装饰手法，精炼的概括纹样处理方式，使花卉图形在青白相间中展示出别用韵味的艺术效果。晶莹透明的白地载以幽靓淡雅的牡丹图形，给人以清新雅丽，质朴率真之感，虽无多彩牡丹的富丽堂皇，但却在富贵之上叠加了高雅洒脱，其审美价值不言而喻。唐朝人黄巢在菊花诗中曾这样描写，“飒飒西风满院栽，蕊寒香冷蝶难来”，百花调零之时，正是菊花盛开之日，人们观赏菊花不畏寒冷中的美丽，更加赞赏的它的傲霜风格。青花菊花图形，虽然失去了万紫千红的色彩的映衬，却在青白相问之中，更加映托出它的不畏严寒的傲霜风骨之美，显示出“青白相间不单调，疏密浓淡分外宜”的特殊艺术风貌。 　但是也应该看到，当下流行的青花手机外观的图形纹样的取材略显单调。我们知道，青花瓷自唐朝诞生以来，已有一千多年的历史，其纹样的内容形形色色极其丰富，飞禽走兽、山水花卉、神话故事、历史人物、吉祥图形、图案纹样，无所不包。由此可见，青花手机外观设计元素的选择空间很大，为其传承与创新提供了开阔的余地。
　　手机青花外观设计作品的出现与手机的更新换代密切相关。从1973年第一部移动电话问世算起，手机的发展已经经历了40个年头，手机外观设计文化也随之诞生，并不断提升。随着大哥大时代的结束，手机也由模拟信号进入到2g网络时代，直板、翻盖、滑盖、全键盘，外观造型设计不断翻新，但外观设计还只在外壳的形状与颜色的造型方面不断变化着。外观的装饰主要局限于彩屏方面的变化，画面纹饰还比较少见。当手机进入3g时代后，新型的直板手机有了大触控屏幕，外壳的背面有了较大的平台，人们开始尝试增添画面，以提高手机外形的观赏价值，于是青花外观手机也就出现了。可以预见，随着大触控屏幕手机的更新换代，青花外观设计也会随之不断延伸与创新，手机文化得到不断提升。
　　在青花外观手机不断问世的同时，中国设计界掀起了一股应用青花纹饰热潮，古风古韵的青花图案在许多商品外包装中不断得到再现与延伸，冲击着人们的视野，提升改变着人们的审美意象。
　　各种品牌的青花服装蜂拥走上市场，凸显出中国传统服装的素洁典雅的审美风格。2008年北京奥运会上最为吸引人们的眼球的是，水上项目的颁奖仪式的颁奖礼服。当身穿青花图案服装的礼仪迎宾和颁奖人员走上颁奖台时，印有白地兰花的青花图案的礼服，清淡素雅、高贵庄重的设计风格，给人以清丽、稳重、大气的视觉冲击，使人们耳目一新，为之一振。随之，青花元素被服装界广泛地运用于旗袍、晚装、礼服、唐装等等的设计中，各种各类青花风格的服装纷纷面世。使人们在享受现代化的生活方式时，同时享受青花传统艺术的古风古韵的审美愉悦。
　　当人们到北京地铁“北土城站”乘车时，首先映入眼帘的由青花纹饰装饰的屏蔽门，白色地子印满了青色的花卉、中国结、龙、龙舟等中国古典元素的图案。进人站台之后，矗立着28根印着青花元素的白色的大圆柱映入眼帘，那种庄重、素淡、高雅的视觉感觉令人震撼，赞叹不已。当人们乘坐着现代化交通工具，随着列车的呼啸而过时，欣赏的却是古朴典雅的青花艺术，现代与传统巨大反差的交融，怎能不令人神往留恋？
　　青花设计之风吹进食品、化妆品、酒类等小商品外包装设计领域，各类

小商品外包装以素淡高雅的艺术风格冲击着人们的视野。白酒包装文化是中国特有的文化，人们在品尝美酒的同时，也注重酒容器的外观包装的欣赏，所以各类白酒制造业为满足人们审美需求，也特别注意酒容器的外包装设计，应用青花元素于酒容器外包装也悄然兴起，大大提升了白外包装的文化品味。例如，设计师刘维亚所设计的汾酒外包装就是青花图案成功一例。包装盒的青花牧童图案与题写的“借问酒家何处有，牧童遥指杏花村”的杜牧的诗句款，给人浮想联翩的浪漫联想。白瓷瓶上的亦字亦画由“汾”字演变而成的兰花的青花图案，给人以素淡高雅的审美意象。
　　在青花设计思潮的推涌下，青花设计在平面设计方面开辟了新天地，许多优秀的青花设计作品的不断涌现，成为青花设计思潮中的新亮点。比如，1999年湖南师范大学的李少波设计的《澳门回归主题海报》，将青花瓷纹饰应用到现代设计中。《澳门回归主题海报》的主体元素是圆形青花瓷盆与龙纹，纹饰所昭示的文化意蕴是，龙的子孙即将回到阔别已久的祖国母亲的怀抱。澳门回归是一个现时代的主题，由于设计者把青花元素成功地切入现时代的表现主题，以古风古韵的青花纹饰所标示的中华民族传统文明的文化意蕴，贴切地表达炎黄子孙渴望回归祖国的强烈愿望，与终于回来了的一种愉悦与欣慰的心情。总的来看，平面设计的青花纹样在作品中的再现，凸显了这样一个特点，在构图方式上，成功地把握了青色纹样的变化和留白的关系，通过整体布局与空间关系构成的设计，运用刚柔相济、虚实相间、浓淡相变的表达方式，在青白相间的单调的色彩变化中，使传统的青花艺术的装饰语言的独特的风格和艺术魅力打上现代印记，展现出动态节奏和生动旋律的艺术效果，创作出具有古风古韵艺术风格的优秀设计作品。
　　回眸青花设计思潮，我们会发现，青花设计作品之所以能够如此引起人们的极大兴趣，决定于其独特的艺术风格。我们知道，改革开放以来，“拿来主义”的表现方法在设计的各个领域曾经比较流行，包豪斯开端的现代设计观念和方法的应用较为普遍。应该看到，功能主义的观念、构成主义风格、点线面几何构成、简洁抽象的风格，曾让人们顿开眼界，创作出许多赏心悦目的优秀作品。但当一种风格长期占领人们的视野之后，人们会期待着新的风格面世。占中国传统文化主导地位的儒、佛、道审美价值观，提倡温良恭俭让式的内敛含蓄的审美意象，这种意念几千年来一直深刻地影响着人们，并作为一种文化沉淀于人们的审美潜意识之中。进入新世纪之后，当人们开始反思奢华浮躁的审美意象时，传统文化反对过分的喧闹和嘈杂的艺术风格就会自然地引起人们的注意，所以当青花设计作品映入人们的眼帘后，特别那种素淡高雅中国传统之风，必然会激发人们内心深处的文化情结与审美认同，使人们感觉既亲切又新鲜。青花设计作品构成方式是，以“青”为主（青花纹样），以“白”为辅（白色地子），白地中突现出的青色纹样。只有白青两色的颜色构成，看起来好像过分单调，似乎缺乏表现力，但通过青、白二色的明度、纯度、虚实、大小、轻重、远近等表现手法的变化，就可以构成幽雅、恬静的画面，给以人赏心悦目、心旷神怡的审美享受。英国心理学家格列高里《视觉心理》认为：“颜色知觉对我们人类具有极其重要的意义——它是视觉审美的核心，深刻地影响我们的情绪和状态。”青花设计作品的青白相间的颜色巧妙搭配，形成了特定的审美心理视角，给习惯于喧嚣与嘈杂现代生活环境中的人们，以强力新鲜冲击感，激发了人们的审美激情，提高人们的审美品位，自然为人们所喜欢。完全可以理解，当人们进入“新土城站”乘坐现代化地铁时，在列车的呼啸的嘈杂中，欣赏的却是古朴典雅素洁淡定的青花艺术，怎能不令人震撼神往呢？ 　青花在设计中的再现有着极为广阔的创新空间。青花瓷艺术是中华传统艺术中的独特景观和宝贵财富。在一千多年的生活实践中，我们的祖先不断地创新积累，形成了广泛的题材、丰富的内涵、多样的形式。在这青花纹饰的艺术宝库中，包含了极为丰富的图形样式，如动物纹样中的龙凤、麒麟、狮、虎、龟等；植物纹样的梅、竹、菊、牡丹、莲花等；人物纹样中的门神、财神、历史故事、神话故事等；符号纹样中的万字、寿字、双钱、八宝等等。这其中有吉祥纹样、人物故事纹样、社会典故纹样等丰富的内容，为现代青花设计提供了极为丰富的参考元素。当然传统的

现与延伸并不是将传统青花元素原样照搬，而是只有在设计创作中将青花元素延续到现代生活中来，赋予作品现代审美底蕴才能起到传承的作用。汾酒青花包装设计就是成功的一例。兰花青花图案本来是很普通的一种纹饰，汾酒包装的设计者，并没有从已有的传统图案中选择一种图形直接印到白瓷瓶上，而是将汉字“汾”演变成兰花的图形，创作出亦字亦画的青花图案，为现代人创造了历史文化意境，使人们品尝美酒时，同时品味到传统文化。
　　青花设计为人们展示了独特的艺术魅力，在于青花艺术的再现与传承。但是再现与传承并不意味着图形符号的简单移植，其本质应该是通过图形元素载体，向现代人传达的中华传统文化的丰厚内涵。李泽厚《美丽历程》：“时代精神的火花在这里凝冻、积淀下来，传留和感染着人们的思想、情感、观念、意绪，经常使人一唱三叹，流连不已。”青花设计设成功的奥秘在于，正如李泽厚所指出的，艺术的传承必须呈现时代精神，也就是要把现时代的审美理念注入传统之中，将青花的传统构图及图形再造出新的形式，并通过新的图形载体把中华传统文化的内涵传达出去。只有将传统艺术与现代审美意识相契合，才能使传统焕发出现时代的青春活力，从而获得人们的审美认同。北京奥运青花系列礼服的设计成功的奥秘在于，巧妙地将新潮的设计思想、现代设计理念融入青花元素中，采用了青花艺术不重细节而取其大势的表现手法，用简洁的青花纹样表达简练质朴的画面，既破除了纯白的单调，又增加了清澈明快的青色情调。正是看似过于简单的青白相间的色彩，特别是那白地中突现出的蓝色纹样，才得到了清纯美妙、明快秀雅独特的艺术效果，向人们传达了现代东方女性特有的典雅端庄含蓄内敛的中华之美，给人的幽雅恬静的审美愉悦，使人们久久难以忘怀。
　　王受之先生在《世界平面设计史》的《前言》说：“与此同时，远东地区的平面设计也得到非常迅速的发展，亚洲地区柔和了欧美的国际主义风格和自己的民族特点，形成了非常独特的信平面设计风格，独树一帜，丰富了世界平面设计的发展。”青花设计思潮说明，中国的设计家正在进行着这方面的尝试，我们期待着，中国设计为世界设计史写下光辉的一页。