从罗伯特·弗罗斯特的象征诗 看人生哲学思想的折射

　　弗罗斯特善于在风土人情的平铺直叙中自然而然地渐人哲理的境界。弗罗斯特在诗歌的形式上并没有特意想要去尝试诗歌形式的改革从而标新立异、哗众取宠，而是继承了现有的诗歌形式和传统，用“旧瓶装新酒”。他满足于用旧的形式来表达新的内容，在原来的东西上产生新意。我们不难发现，他的诗歌一般都遵循和按照传统的韵律形式。他的《修墙》就是一首无韵诗，韵律属于抑扬格五音步。抑扬格是迄今为止英语诗歌中最为常见的一种音步，也被称为“最自然的诗歌韵律”，在一个弱读音节后面紧跟着一个重读的音节。诗行如果采用这种音步来写成，读起来就会发现节奏平稳、语气连贯、畅如流水，在某种程度上讲，这种抑扬格韵律的诗歌完美地呈现了英语口语的正常节奏.所以说他这种清新自然、朴素而平易的语言风格和诗歌韵律实际上更适合于表现20世纪时的欧洲新英格兰农村或牧场那种与世无争、怡然自得、优美恬淡的乡村田园风光。
　　在弗罗斯特的诗歌创作过程中，他特意把这种清新质朴、鲜活自然的新英格兰口语引进并融入到了传统的抑扬格的诗歌韵律中，并且还恰到好处、别具匠心地创造性地穿插运用了戏剧独白和对话的形式。在《修墙》中读者能够发现很多口语化的缩写形式，如“doesn’t，i’d，it’s，i’d rather…”等。另外在“to please the yelping dogs.the gaps i mean”一行的末尾处.诗人还用“i mean”作为一个插入语，而这是一种典型的口语化风格。WWw.11665.COm诗中出现的戏剧独白和对话也是明显的口语化风格之一，看起来句式虽然略显简单、松散，但读起来带给人的感觉却像是在叙述一段娓娓道来的故事，语调自然，语气流畅，不愠不火，意境悠长而不乏味。此外在诗中还出现了很多单音节词，如“old stone”（“旧石器时代”），语言浅近，含义深刻而不晦涩，毫无矫饰之感，如果光是从字面上简单地来看，《修墙》一诗并没有语出惊人，也不是字字珠玑，可是就在这朴素的字里行间我们却能清晰地感受到每首诗歌丰富的层次和内涵。
　　在漫漫的历史长河和浩瀚的诗歌海洋中.弗罗斯特的诗作能够广为传颂、受人喜爱、为人称赞，并不只是由于它们和谐的诗歌韵律和优美的外在形式，更为重要的一点在于其蕴涵的深邃的哲理、有洞察力的思想和新颖的象征。在弗罗斯特的每首诗里都富有浓郁的生活气息和强烈的人情味，读他的诗能让我们感受到一个心胸宽广的乐观主义者所特有的开阔胸怀和强烈的幽默感。弗罗斯特非常擅长在看似平凡的生活点滴中捕捉有代表性的生动事例来再现我们的现实生活，通过写景来抒发诗人强烈而丰富的内在感情和内心感受。弗罗斯特非常善于借助“象征”这一常见的文学表现手法来进行诗歌创作，因为这样做能够加强诗的表现力度，拓展诗的意蕴，增强诗歌的表现力。作为象征的本体在诗歌创作中一般被称为“意象（image）”，而我们在读诗时通过这些意象所产生的联想或者暗示就被称为“象征体”。在文学创作中，包括风、雨、雷、电、闪、日、月、星、辰、光，花、鸟、虫、鱼、飞禽、走兽在内的世间万物和自然景象，统统能够被赋予“象征”的含意。在文学大师的生花妙笔下，我们看到了数量众多的象征诗，而且其中不乏好的作品和成功的例子。在古今中外各种文学作品中，用到象征手法的人确实不少.可是真正能够把这种手法用得恰到好处、别出新意的人却不多见，而弗罗斯特便是其中之一。他的诗用词朴实平易，但在意向的选取及发展上却构思巧妙，别具匠心。他通过自己的感官和丰富的想象力，通过象征手法的运用，加上他对生活的无比热爱和无限的创作热情，淋漓尽致地表现出了对各种现实生活的真实体验和切身感受。当我们打开诗人厚厚的诗集，我们发现，在那些看似朴素平实的语言背后，隐藏着现实主义的巨大发现和象征主义的明显特征，引领我们对生活去深入挖掘和细心体会，读者很容易就产生心灵的共鸣。通过《一条未选择的路》（1916）和《雪夜林边驻停》（1923）两首诗，我们就可以领悟诗人非同凡响的象征手法。
　　《一条未选择的路》这首诗一共有20个诗行，全诗由四个小节构成，整首诗的构思相当严谨，词句也极为工整对仗，并且有着十分和谐流畅的韵律，读起来节奏清晰，朗朗上口。这首诗的大意为：在一片金黄色的树林掩映中有着一条一分为二的山路，这山路蜿蜒曲折一直朝着前方伸去，最终逐渐消失不见。沿着山路向远处望去，路上人迹罕至而处处杂草丛生。这时有一个游人举步来到了岔路口，面对着两条分支，不知究竟该往哪条路上走，他向远处眺望，但见其中走的人多的那条路逐渐淹没在金色树林深处，而另外一条却绿草茵茵，灌木丛生，荒无人迹，明显走过的人少，是一条新路。游人在岔路口伫立徘徊，思索许久，最终选择迈上了那条很少有人走过的路（i took one less traveled by）。借这首诗诗人究竟想要表达什么呢？是掩映的金色树林还是茂密的灌木杂草？是有两个去向的岔路口还是