浅论陶渊明田园诗的艺术特色

　　陶渊明是中国文学史上影响极为深远的著名诗人和散文家，被尊称为隐逸诗人之宗，开创了田园文学这一文学流派。他的田园诗为中国古典诗歌开辟了一个新的境界，其主要内容是描写平淡的田园风光，农村的日常生活，以及处于这种生活中的恬静心境。通过朴素的语言，白描的手法，直率自然地抒写出来，使人感到好像是从“胸中自然流出”，没有一点斧凿痕迹，又巧妙地将情、景、理三者结合起来描述农村风光和田园生活。诗歌风格清新、自然，描写细腻，具有强烈的艺术魅力。
　　一、田园诗恬淡、朴实自然的风格
　　谈田园诗离不开陶渊明，谈陶渊明自然会想起他那“采菊东篱下，悠然见南山”的千古名句。陶的田园诗对农村事物和恬静的环境给予了由衷的赞颂，朴实自然毫无喧饰，充分表达了诗人的真实感受。同时将农村那宁静平和的生活表现得如仙境般优美，令人神往。诗人对田园生活的赞美未直接说出，而是通过草屋茅舍、榆柳桃李、远村炊烟、鸡鸣狗吠、山气飞鸟的白描，流露出对田园生活的由衷喜爱和深切依恋，表露出诗人那纯净的心地和平静的心境，与简朴恬静的田园风光交融为了一体。
　　二、浑然天成的意境
　　在诗歌创作中，情、景、理三者交融至关重要，而情又是最重要的，离开情的景就没有了生气，离开情的理更是“淡乎寡味”的空理。而陶诗总能透过人人可见之物，普普通通之事，表达高于世人之情，写出人所未必悟出之理，又呈现新的意境，给人以美感。WWw.11665.cOm他善于寓情于理，把自己对人生、对现实的深刻认识形象化，把诗情与哲理、与景物紧密结合起来，因而给人以清新自然、毫不枯燥的感觉。可谓发乎事，源于景，缘乎情，而以理为统摄。
　　陶渊明的田园诗不是对现实生活作单层次的、平面的再现，而是在情、事、景、理的统一中构成了多层次的艺术整体，给人们以丰富而深刻的审美享受。如《饮酒》其五：
　　结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔？心远地自偏。采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辨已忘言。
　　在这首诗里，“悠悠”的情，南山和飞鸟，还有对“心远地自偏”和“真意”的感叹，概括起来就是外在的事与景和内在的情与理的统一，论文联盟http://构成深远浑厚的意境。
　　三、质朴自然的语言
　　陶渊明的田园诗能够千古流传，与它语言的质朴关系很大。陶渊明独特的生活经历，朴素的农村生活和平淡的田园景色，要求尽可能采用近似“田家语”的朴素的语言和白描手法，从而形成田园诗平淡自然的风格，达到“一语天然万古新，豪华落尽见真淳”。如千古名句“悠然见南山”中“见”字准确地传达了诗人采菊时俯仰自得的情貌，初不用意，猛然见山，是心理上偶然发现的喜悦，一个“见”字，使意境有飞动之趣。《归园田居》其三中有“带月荷锄归”之语，如果是“戴月”，只是披星戴月的客观景象，没有情感意趣的灌注。“带月”则将月亮紧紧联系在一起，使画面上人的形象和月景融成一片，一人的情趣笼罩整个境界。以“带”字写人带月行，人的一片情意溢出，主观色彩要浓郁得多。
　　四、清新、细腻的笔法
　　陶诗与当时诗坛上流行的形象模糊、晦涩难解、淡乎寡味的玄言诗形成了鲜明的对比。陶诗刻画田园山水，绝不追求华丽的辞藻，而是随意点染，清新自然，且有无尽的神韵。如《饮酒》之五：“采菊东篱下，悠然见南山”，这幅在南山衬映下的薄暮美景，在诗人的全心感受下呈现在眼前。在这首诗中，“见”字体现了全诗的神韵，妙在对南山自然之景的勾勒，是诗人采菊时偶然视线的触及，也是心境悠然之显。如果改用“望”字，就是刻意追求，意味索然，而且与“悠然”不相适应了。这首诗典型地体现了陶渊明清新自然的笔法。
　　陶渊明的田园诗植根于田园生活，他对田园生活的切身感受，融于诗歌之中，最平常的方宅草屋，绿树繁花，远村近烟，鸡鸣狗吠，在他的细腻描写下，都显示出无限的生机，构成了一幅幅美丽的乡村图画。如：《归园田居》之五：“怅恨独策还，崎岖历棒曲。山涧清且浅，遇以濯吾足。漉我新熟酒，只鸡招近局。日入室中暗，荆薪代明烛。欢来苦夕短，已复至天旭。”这首诗无不展示其浓厚的生活情调，以及对质朴民风的讴歌，给人以美的享受。
　　总之，陶渊明的诗歌不尚藻饰，不事雕琢，而是惯用朴素自然的语言和疏淡的笔法精练地勾勒出生动的形象，传达出深厚的意蕴，达到了写意传神的艺术效果。他善于提炼日常生活口语入诗，沾染着浓厚的生活气息，通过描写田园景物，或春游、或登高、或酌酒、或读书、或与朋友谈心、或与家人团聚、或采菊于东篱，以及在南风下张开翅膀的新苗、日见茁壮的桑麻，表达了自己的心志、情趣和人生体悟，创造了高远拔俗的艺术境界，达到了物我合—、主客融合的浑然天成的艺术境界，做到了情、景、理的交融统一。