宋代龙泉青瓷陈设品的文化研究

　　中国陶瓷发展历史悠久，从远古社会就出现了作为生活器具陶器。随着社会技术的发展，人们的审美不断提高，到东汉时期，出现了第一件瓷器，拉开了中国瓷器历史的帷幕。中国陶瓷类型丰富，作为浙江省非物质文化遗产的龙泉青瓷在中国陶瓷史上也占有重要的地位，如中国著名陶瓷专家陈万里评价龙泉青瓷：“一部中国陶瓷史半部在浙江，浙江陶瓷史半部在龙泉。”古代龙泉青瓷是我们中华民族文化遗产中的宝贵财富，近几年来在社会上掀起了一股龙泉青瓷艺术热潮。
　　龙泉青瓷初创于三国两晋时期，当地人利用丰富的自然资源烧制青瓷，但规模较小。北宋时期，龙泉窑慢慢发展起来，初具一定的规模，并开始形成自己的风格。南宋时期，政治中心南移，北方制瓷技术传入南方，促进了龙泉青瓷的繁荣发展，达到顶峰。元代时青瓷继续发展，加入元代风格。明清时期青瓷外销量减少，导致龙泉窑逐渐衰落，此后艰难维持。新中国成立后，政府十分关注名窑的恢复工作，1957年周恩来总理特别指示，要恢复龙泉青瓷的生产工作，出现了一批恢复龙泉青瓷技艺的的现代艺术大师，促进了龙泉窑的发展。
　　在国外，龙泉青瓷被称作“celadon”（音译为“雪拉同”）， 这是以欧洲名剧《牧羊女亚司泰来》男主角雪拉同穿的绿色美丽服饰来命名的，此后“雪拉同”作为青瓷的名字在国外传播开来，“雪拉同”的颜色指的就是宋本文由论文联盟http://收集整理朝的龙泉青瓷釉色——梅子青。Www.11665.COm
　　一 宋代社会背景
　　鉴于前朝战乱纷争的局面，宋代统治者加强中央集权，采取“崇文抑武”的治国策略，虽然这个时期政府软弱，但宋朝的经济发展迅速，城市数量多，规模变大，商行、店铺林立，夜市繁荣。同时，大力推行科举制度，优待文人，激起空前的读书热潮，促进了文化艺术的发展。
　　二 从宋代理学思想到龙泉青瓷陈设品
　　田自秉先生概括的宋代工艺美学风格如是说：“宋代的工艺美术，具有典雅、平易的艺术风格。不论陶瓷、漆器、金工、家具等，都以朴质的造型取胜，很少有繁缛的装饰，使人感到一种清淡的美。”① 这段论述表明了宋代理学的思想，注重精神理想的追求。以玉比德是理学家美的标准之一，玉在西周时期就被赋予伦理道德的意义和儒家的一些思想，上至天子，下至庶民，都流行佩玉，因为人们把玉当做是修身养性以及培养美好品德的标志。青瓷色泽清泽温和，质感也润滑如玉，因此，青瓷就成为了玉器的代表。宋代，龙泉青瓷的代表是粉青和梅子青釉色，突出青瓷器具含蓄的线条和釉色之美，没有过多的装饰，这也符合中国人内敛的性格特点，因此龙泉青瓷受到很多人的追捧。
　　三 从文人审美情趣到龙泉青瓷陈设品
　　宋代文学艺术追求的是“平淡”之美，崇尚自然，“居于山水之间”是文人的理想生活状态，因此，他们的文学题材和绘画题材以山水画居多。宋代士大夫对绘画热爱逐渐积增，士大夫往往兼有画家的身份，绘画性装饰因此流行。表现在青瓷的纹饰方面，以花卉、飞鸟、鱼等题材，摒弃花俏和轻薄的手法，着重瓷器造型，用简洁线条做出很有气魄的作品，突出内在深沉的含蓄美，旨在回归质朴的生活。南宋时期的龙泉青瓷，将平淡含蓄、心物化一的美学风范更加深化，代表了龙泉青瓷的最高成就。
　　四 从金石学到龙泉青瓷陈设品
　　金石学是指中国古代传统文化中的一类考古学，其主要研究对象为前朝的铜器和碑石。宋瓷里，陈设器和祭器的仿古之风尤其盛行，这是因为宋徽宗、宋高宗是金石学的大力倡导者，在这个风气的影响下，宋朝文人考古风气盛行，对古代器皿，尤其是青铜的嗜好成为时尚，器形模仿青铜器皿，龙泉青瓷中出现了很多模仿古代青铜器、玉器造型的器物，仿铜器的有鬲、觚、觯、投壶等品类，仿玉器的有琮式瓶等。
　　五 室内环境中的龙泉青瓷陈设
　　宋代建筑精巧华丽，着力于建筑细部的装饰刻画，包括室内的梁、柱、门框、窗格等，力图表现出人们的审美理想。这时人们已采用垂足而坐的生活方式，人们需要用瓷器点缀居室，宋代士大夫为欣赏型瓷器开启了先河，可以陶冶情操，也作为文人墨客的文房用具，成为了居室陈设的一部分。宋代居室空间的色调稳而单纯、清淡高雅，龙泉青瓷作为空间中的点缀，突出了宋代特有的文人气息。龙泉青瓷在室内陈设中的作用，如徐渊若的《哥窑和弟窑》一书中，有龙泉柳子青氏为瑞士传教士罗教师集古瓷影片本作的序，序中述：“陈之案头悦目，置之镜台而媚容。佐读有养气之功，对淡有化戾之祥。蕉窗昼水，却署何难；荷室香凝，祛寒不觉。展现而矜平躁息，终全忠鲠之操；待坐而心平气舒，不失雍容之量。”
　　总之，宋代是从建筑、绘画、工艺美术等方面的艺术高度发达的时期，社会文化素质最高，这离不开文人修学的文化氛围，从龙泉青瓷陈品的艺术就可看出这一时期的文化特点——平淡、理性、含蓄，造就出宋代优美典雅的艺术特色。